策划"碰撞—关于中国当代艺术实验的案例"这个展览,其中一个很重要的想法,是中国当代艺术在更大层面上触及我们生活的同时,仍不能与大众形成文化和生活之间的有机联系。大众对于新媒介和观念艺术还存在误读的现象,其原因是中国当代艺术的实验是在西方现当代艺术的影响下进行的。如何在其影响下独立出自己的文化品质,成为中国优秀艺术家的新命题。另外,当代艺术真正意义上融入人们生活的初衷并未实现,这不单构成了民众面对新艺术时的迷茫,也使得当代艺术创作在公共语境中有着不少的尴尬。所以如何搭建一个交互的平台来使当代艺术与我们今天的生活产生联系,显而易见地成为“碰撞”展览的初衷。
从展览的结构来看,参展的二十多位艺术家,正是长期以来一直为大家所关注的艺术家,他们有着极为丰富的艺术简历,有着各显神通的艺术思考,有着对艺术创作的深切体验。尤其是最近几年,他们在中国的社会生活和文化关系上,用艺术的方式发挥着作用。他们描绘历史、重塑生活、用隐喻的构想讲述未来。
与此同时,我也希望通过这次展览,来形成作品与展览空间之间、作品与作品之间、作品与传播之间,有效的对应,以此来展示差异中的展览主题,强调出中国当下那些典型特征的文化事实,以一种平等的方式,来加强展览本身与社会生活之间有机的联系,弥补长期以来,当代艺术曲高和寡的文化姿态;建构展览与受众之间,彼此依赖的亲密关系,在互动中展开展览的时间旅程。如果展览本身能够通过对艺术家作品的阅读,来促进我们对当下中国社会、文化进行思考。用艺术调动我们对生活的热爱。那么当代艺术这个媒介,就能从根本上与大家共享其生发的文化内涵。
2009年对于中国当代艺术而言,是极不平静又暗含危机的一年,艺术假象的浪涛已悄然褪去,人们对艺术充斥着太多不信任目光,艺术家如何在一种真诚中,重塑艺术的理想价值,正是我和艺术家一道进行艺术展览的原因,以此来面对未来、面对中国特殊的文化背景,形成不只是口号上的而是心灵的互动关系。只有这样中国当代艺术才能在更为广泛的基础上,实践它的意义。 |