| 也许大家会发现现在美术界的那些明星级人物已很少频繁的进入人们的视野，就算是各种艺术杂志媒体也很少再关注于他们的艺术了，因为再好的艺术也会审美疲劳，加上那些既定的符号不断地重复，感觉更如鸡肋。
喧嚣一时的中国美术界终于安静下来了，在经历了一场声势浩大的造星风波后，每个人心里面似乎都按照自己的理解得出了一些结论。在内外因素作用下的这场美术界的运动显得格外的不同寻常，一个个闪耀的明星不断登场，跟之前的中国美术界的安静状态截然不同，真的是象上流社会举办的一次史无前例的华丽的盛宴，到场的明星都各自使出浑身解数，争芳斗艳，他们真的是集“万千宠爱”于一身。
然而事情的发展总是会有波峰和波谷。一场全球的经济危机海啸般来临，中国的美术界也无法逃脱这场浩劫，自然而然的沉寂了下来。可是头脑清醒的人都会知道，经济危机只是诱因，真正的原因还是这场运动的本身，由于本土不完善的市场，和外国的财团的炒作，推出了一个个所谓的明星级人物，到头来真正的受益人是那些外国人，他们拿到翻了N倍的资金，看到风头不对马上撤了，（尤伦斯艺术中心去年的拍卖套现四个亿就是一个典型的例证）。结果中国的美术市场弄得一团乱麻，因为没有健全的市场体制，所以现在的情况是，人们分不清什么是好什么是坏，哪个又是代表了中国当代艺术的最高水平。
就像地震过后人们的生活还是会逐渐恢复正常一样，人们在逐渐冷静之后发现，这些当代艺术的明星们很多都是资本运作的产物，然而资本的多少跟艺术水平的高低是绝对不相等的，所以不再去迷信那些美术明星，更多的是回到了美术最原初的状态上来，因为只有这样才能够保持一个清醒的头脑辨别良莠。所以没有人再去关注那些被制造的明星，因为就像施了催熟剂的植物，催生的东西总是不好的，外表光鲜却底气不足。
中国美术界也需要一种新的力量来冲击一下了，因为它看似混乱，其实更多的更像是一汪不动的水池，老的艺术观点，老的艺术形式，已经不能给艺术界注入新的动力了，所以必须有一种真正能代表人类最鲜活也是最伟大的艺术形式的出现。 |
