文黄祥杰
苏葆桢的画不是阳春白雪，很容易让人接近。那热闹的画面，绚丽的色彩，逼真的形象，就是对画一窍不通的门外汉也能接受，也能欣赏。有人以此诟病苏葆桢，认为他的画趋世媚俗，格调不高。其实，任何一种风格、手法本没有先天的高下区别，雅也罢，俗也罢，做的高明，都是好作品。另外，对于一件艺术品的判断，不能本末倒置，从欣赏者的类型来反推艺术品的优劣，好多妇孺皆知的作品未尝不是浑金璞玉。
苏葆桢最为精彩的作品，大都创作于上世纪五六十年代，那些兼工带写的花鸟画，精妙绝伦。晚年的苏葆桢，创作上以写意花鸟为主，题材的选择也相对狭窄，无非梅竹、葡萄之类，尤其葡萄，为他赢得巨大声誉，“葡萄王”就日复一日地重复着相同的功课，类似一台老迈的“复印机”。
上图这幅《鸟语花香》创作于1985年，虽为应酬之作，却也画得尽心尽力。鲜红的梅花开得浓烈烂漫，枝干遒劲有力，几笔挥洒，很好地分割了画面的空间位置，上疏下密，聚散得宜。中部有意留出的大片空白，画两只交头接耳的黄鹂，为画面增添了无限的生机与意趣。壁上张挂一幅这样春意融融的画作，即使蓬壁亦可生辉。
下图是一件还算不错的仿品，与真迹有几分相似。最容易让人看出毛病的是线条，真迹的线条，墨色有浓有淡，水分有干有湿，行笔力度足，水墨交融，痛快淋漓。赝品线条多以干笔为主，墨色也较均匀，行笔十分琐碎，线条中间用石青圈点的几个圆圆的苔点，呆板机械，颇为可笑。苏葆桢用色很讲究，喜欢在颜料中调入白粉，色彩特别秀润，真迹中那两只鹅黄色的黄鹂鸟，色彩饱满明亮，悦人耳目。赝品两只鸟的着色随意草率，色彩也单薄浅淡，与真迹差距甚远。
款字的结体与真迹有些接近，但线条较软弱。苏葆桢的字，圆活松动，转折过渡婉转自如，而赝品则显得笨拙，一些尖峭的用笔，如“艳”字右边第一笔与末一笔,“吐”字的第一笔；一些生硬的转折，如“九”字、“年”字，与苏葆桢的风格明显不合。
