“打开艺术之门”从第一次触摸乐器开始。
上海夏季音乐节开幕式上,指挥家余隆(左二)、小提琴家徐惟聆(右二)首次“夫妻档”演出。
国家大剧院一年一度消暑纳凉的“漫步经典”系列音乐会刚刚结束,马路对面中山音乐堂的“打开艺术之门——暑期艺术节”正在如火如荼地进行当中,这应该算是北京夏季规模和影响力最大的两个“音乐节”了。而在上海,以上海交响乐团为主体的“上海夏季音乐节”也在上周日拉开了帷幕。 这三个夏季音乐节,除了“打开艺术之门”已有17年,并渐入佳境,大剧院“漫步经典”和上海夏季音乐节虽然都只有两三年的历史,但却也都是已成气候,社会影响力稳步提升。与我们传统意义上“音乐节”的注重艺术上的“高品质”和形象气质上的“高品位”的追求不同,夏季音乐节往往更加注重人们放松心情的休闲娱乐、艺术普及以及吸引更宽泛人群特别是青少年的参与。在这些方面,“各庄的地道都有自己的高招儿!”特点不尽相同,但有一点是相同的——低票价。
国家大剧院
大屏幕直播消夏也古典
国家大剧院 “漫步经典”系列音乐会已经基本定型,每年在7月下旬,为期一周,六场音乐会演出,以国家大剧院管弦乐团为主力,另邀北京交响乐团和维也纳广播交响乐团一中一外两支名团加盟,曲目也与平日中外名团的音乐会大相径庭,虽然还是以古典音乐当家,但却都是中外古典音乐宝库中精华的精华选段。就像是色彩丰富、味道各异的什锦大拼盘,通俗易懂,比如“金色经典交响之夜”,“白色华丽歌剧之夜”,“蓝色浪漫华尔兹之夜”等概念化主题,都格外吸引眼球。
走出围墙走向广场,大剧院的“漫步经典”最大的受众不是音乐厅里的那1800名观众,保利大厦、王府井工美、世贸天阶、莱福士广场等9处市区中心场所的户外大屏幕的“同步速递”,再次成为了剧院之外的一道亮丽风景,更多的市民、游客在旅游、购物之余,驻足观看,在不经意间接触到了古典音乐。与此同时,全国的音乐爱好者通过北京电视台纪实高清频道、国家大剧院官网、优视网以及新浪网等多家门户网站同步在线的方式收看演出,北京音乐广播也对音乐会进行了现场直播。
上海夏季音乐节
世界级乐团与学生“同乐”
与“漫步经典”相似,上海夏季音乐节也是以主办方的“子弟兵”——上海交响乐团当家主打,邀请享誉世界的英国皇家爱乐乐团和由以色列和巴勒斯坦音乐家组成的和平交响乐团,更有世界级钢琴家波格莱里奇和李云迪、大提琴家王健和秦立巍、女高音宋祖英和黄英,指挥大师巴伦博伊姆和夏尔·迪图瓦,仅仅这一串令人炫目的名单,就绝对够得上一个国际标准的音乐节。而夏尔·迪图瓦、余隆双双出任音乐节艺术总监,更把音乐节的艺术“标尺”确定在了中国不二的高度。
相较于“漫步经典”主打中外经典曲目,“上海夏季音乐节”的古典与现代同在,开幕式打着架子鼓,带着摇滚爵士味儿的古尔达《大提琴协奏曲》和皮亚佐拉那阿根廷探戈味儿的维瓦尔第《四季》,真的能让古典音乐疯狂起来。而闭幕式宋祖英的中国民歌专场,也让这个国际化的夏季音乐节拥有了更多来自中华民族的自信。
夏季音乐节最引人注目和别出心裁的当属由夏尔·迪图瓦指挥的“英国皇家爱乐与上海学生交响乐团音乐会”。皇家爱乐是闻名世界的英国名团,而上海学生交响乐团则是一支由上海非音乐专业学生组成的乐团。此次音乐节上,学生乐团将在迪图瓦大师的指教下,与皇家爱乐一起,进行为期数天的排练直到演出。这个方法颇似小泽征尔的音乐塾,把学生与专业乐团混编成一支乐团,从排练到演出,教学、实践一体化,让这些小演奏家们真真切切地体验一次坐在专业交响乐团中的演出经历,真真切切感受一次世界级指挥大师的艺术和风采。
打开艺术之门
打出新招牌开办夏令营
历史最悠久的“打开艺术之门·暑期艺术节”从一开始就面对的是中小学生为主的观众群体,普及中外经典音乐艺术。当年红遍全中国的《唐宋名篇音乐朗诵》就是直接针对中小学语文课本的,随着“打开艺术之门”一年接一年逐渐地成熟,跨越整个暑期将近两个月的时间里,已经从当初的十几场演出做到了今天的六十几场演出,外加诸多更加吸引孩子们的特色夏令营。
北京交响乐团的开幕式音乐会几乎是雷打不动是每年孩子们的期待,而谭利华边讲解边指挥演出的普及交响乐方式也已经成为多年的惯例。“打开艺术之门”可以算作是北京乃至全国最具号召力的艺术节,这些年,像中国爱乐乐团、中国交响乐团、中央芭蕾舞团、中央歌剧院、中国歌剧舞剧院、中国京剧院、中国民族乐团……几乎所有驻京的国字号艺术院团都把加盟“打开艺术之门”,为孩子们普及艺术知识大开眼界,视为每年必尽的义务;更多的像小提琴名家盛中国、钢琴名家鲍惠乔、琵琶名家吴玉霞、二胡名家闵慧芬和宋飞等艺术名家都是年年参与,深得孩子的喜爱。
这两年,小画家夏令营、京剧夏令营、李彪打击乐夏令营、已经成为了“打开艺术之门”的新招牌;去年的“小魔法师”魔术夏令营让孩子们念念不忘;而今年的竖琴夏令营和长号大师班又把夏令营作了“升级版”,入门、普及已经不是唯一,提高、接受专业指导,让“打开艺术之门”有了更加丰富的内涵。
记者手记
让音乐与阳光同在
如果说国家大剧院“漫步经典”着眼于那个“功率放大器”的网络放大效应所产生巨大社会影响力的话,那么海派的夏季音乐节则是要靠更多的“料”和更多的“厨师”智慧,精打细算巧妙搭配,整出一道道的新奇美味佳肴。而“打开艺术之门”则是善待自己的丰厚资源,勤勤恳恳,独辟蹊径成就自己的一方“霸业”,同期在全国十几座城市同时上演的“打开艺术之门·暑期艺术节”,在中国无人能出其右,也可以说,它是中国超级成功的一个个案。
在欧美乃至日本,都有很多夏季音乐节,尤其以柏林爱乐乐团的森林音乐会、BBC交响乐团在伦敦的“逍遥音乐会”、美国的坦戈坞音乐节和阿斯本音乐节、纽约爱乐乐团在时代广场的夏季音乐会、日本的松本音乐节著称于世。柏林森林音乐会是由柏林爱乐乐团每年夏季在柏林市中心的森林露天音乐厅举办,每年都会吸引柏林乃至来自世界各地的人们,席地而坐,呼吸着大自然的空气,享受阳光,享受音乐。而伦敦“逍遥音乐会”则是由BBC交响乐团为主打的一个音乐节,户内户外的演出都有,以娱乐大众普及古典音乐为主。纽约爱乐的时代广场音乐会的观众也是数以十万计,据说距离时代广场几个街区都会被驻足欣赏的人群挤得满满的,只有扩音广播,完全看不见现场演奏,但人们依然很享受。坦戈坞、阿斯本、松本是另一种形式的音乐节,他们都是以青年音乐家的夏令营形式作为学习汇报和艺术实践举办一系列的音乐会,前去为他们教学的音乐大师们也会纷纷加盟与年轻人合作或者自己举办个人独奏音乐会,这种音乐节往往生机盎然鲜活冲动,年轻人的激情与艺术大师们的精深常常碰撞出四溅的火花,效果大不相同于纯粹的青年乐团和成熟音乐家组成的职业乐团。这些音乐节都远离城市,在风景优美空气新鲜的山间水畔,往往会吸引大批的音乐爱好者去休闲、赏乐,还能够一睹大师风采。我们的这些夏季音乐节在各个方面似乎都开始把人家的形式兼而有之,但最大的欠缺其实还是在户外。大剧院的户外大屏幕直播虽然已经颇具规模,但中国的观众尚未形成这种户外观看的欣赏习惯,而真正像纽约爱乐、柏林爱乐那样的户外现场音乐会,想要吸引个万把观众,就目前而言恐怕也是做不到的。这里面,艺术传统、欣赏习惯都是完全不相同的,但是传统和习惯也都是靠一次次的积累才能够形成的,不做就不会有。文/李澄 柴春霞/摄
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