缪晓春作品
文/胡兆才
【艺术财经杂志专稿】3月,阿拉里奥画廊都会安排自己一年中最重要的一个展览。这一次,经过双方的不断了解,一个新的展览破壳而出。这次缪晓春的个展,展出了他最近创作的最新作品,这个展览是缪晓春对之前艺术创作的一个延续,同时也有了新的突破,如同苦修一般的电脑制作过程又被发挥到了一个新的极致,制作的过程越来越复杂,规模也越来越大。制作作品的过程本身就成为了一件艺术品。缪晓春最新的作品中也融入了新的材质,通过丝绸、水墨、素描、动画这样一些新的手段,将他之前一直都在关注的主题进行了新的演绎。
中国当代艺术市场目前经历了它诞生以来的第一次真正的洗礼。缪晓春身为中国的当代艺术家自然也不会置身其外,或多或少的都能感受到当前的形势。但是对于他来言,其实这算不了什么。“艺术创作对于我来说是一种本能”,在90年代那个几乎没有艺术市场的年代,仍然有一大批艺术家在进行着自己的创作,随着市场的转好,有人受益了,有人还是默默无闻。但是对于一个真正的艺术家来说,市场在他的创作中是不起决定性作用的,这是艺术很可贵的一个品质。缪晓春相信,即是之后的几年市场可能会平淡,但是仍然会有一大批艺术家坚持着这份执着,这样才会显现出艺术当中“真”的一面。展览的规模可能缩小,但是展览反而会更加精到。要想当年几乎没有任何画廊可以展览,没有工作室进行创作的境遇,已经有了很大的进步。缪晓春现在仍然是在努力的进行着创作,“首先有好的作品,才能考虑展览的事情。”
尹在甲:我们要引领当代艺术
在尹在甲的眼中,缪晓春对宇宙、东西方文化有着自己很深的理解,所表现的哲学具有非常宏大的震撼力。而不是简单的符号化的作品,就从每一件作品长达数年的制作与准备上来说,就是非常不容易的事情。从市场的角度来考虑,多媒体艺术品的可复制性,使它的价位不会很高,同时缪晓春的作品价格与作品价值也是匹配的。这几项特点的组合促成了阿拉里奥与缪晓春的合作。尹在甲将在展览期间向他的藏家们推荐他们第一次策划的多媒体艺术展览。
其实,在今年的ARCO博览会上,拥有众多欧洲客户的阿拉里奥仅仅收获了上年20%的成交量。即使是这样的成绩,也是博览会上成绩最好的画廊。“但是我们还是要努力去办好的展览,带动中国整个艺术圈的气氛”,这对于没有其他任何外来资金支持的阿拉里奥来说,面临着巨大的资金压力。因为他们要保证收藏家手里的作品不贬值,否则他们就要以120%的价格回购。同时他们还要保护艺术家的市场价格与艺术价值不至于有大的落差。里里外外听起来全都是钱,但是尹在甲也表示,在这近两年是不会有问题的,这又不得不让人惊叹画廊的资金实力。
虽然展览的规模可能会缩小一些,阿拉里奥也是一个商业性的画廊,但是卖画并不是他们唯一的目标,画廊的中心仍然放在如何去做好的展览,与艺术家、收藏家互相帮助,共同度过这个艰难的时期。由于有这样的互相信任,阿拉里奥的藏家并没有出现大量出售作品给画廊的情况。在中国拥有30%客户的尹在甲也是很看好中国将来的收藏家群体,因为中国拥有强大的传统艺术收藏力量。
严峻的市场形势对于尹在甲来说,似乎不是一件什么严重的事件。市场的回落,造成了一级与二级市场差距的缩小,投机资金的撤出反而促成真正健康的市场秩序,“现在需要这样的情况来调整市场”。从这个角度来说,金融危机是有好处的。虽然这样的情况持续多久不能确定,但真正好的艺术家作品价格很稳定,一二级市场价格差距比较小。拍卖价格很高,但是画廊价格稳定,所以没有什么问题。大的艺术家价格有没有问题,两三年之后才知道。 “现在的问题是年轻艺术家的价格过高。30岁以下的艺术家创作状态也不太稳定。张晓刚、王广义,他们都是几十年坚持做下来的,出现这样的价格也才是最近几年的事情。”
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