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3D街头粉笔画的绘制，一般是在广场或者人行道比较平稳的地方，而观看的最佳视角也只有一面，所以需要充分考虑观众的视线高度、画的大小和延伸的深度，这样才能使形象和色彩凸显出来。由于一般是在露天之中，而绘画使用的材料粉笔也注定作品的短暂性。今天还在绘制圣母的笑容，而昨天勾勒的天使翅膀已经褪色，温纳并不为此惋惜，因为就像音乐一样，重在自己表演和人们欣赏的过程，所以这种色粉笔画就像流星一般，划过天际固然短暂，却留下了璀璨的瞬间。街头艺术不仅作为一种特殊的媒介和大众进行艺术的交流，还可为公众大型节庆活动如美国时代广场百年庆创作此类作品。另外他涉足别墅的建筑设计和家具设计，把自己的绘画技法运用到广告装饰领域。温纳很重视艺术教育的推广，在各地巡回演示和艺术讲座，如在华盛顿的国家艺术展览馆举办“古代大师素描”的讲座。美国肯尼迪艺术中心为了表彰他多年来对艺术教育所作出的杰出贡献，为其颁发了肯尼迪中心奖章。他对自己的作品解释说：“这些错觉图画（Trompe-l'oeil）利用光学幻觉、投射、变形和反常的视觉定律，最重要的是加入几何学的计算方法，达到欺骗了眼睛的效果。”
温纳将复杂的几何学和透视学运用于经典的意大利建筑并形成一股风潮。现今，无论是被称为街面创作或街头粉笔画，都可以找到源于柯特·温纳的创作痕迹。他的原创作品引起了世界媒体的关注，在意大利、德国、法国、瑞士、美国和墨西哥等国家的报纸和杂志上屡现有关他的报道，曾获得意大利米兰的“乔托奖”。在1991年，他被邀请为罗马教皇保罗二世在曼图亚专门创作一幅以“最后的晚餐”为主题的大型街头绘画作品，还获得了教皇的签名。近年来，柯特·温纳除了为广告界和公关活动在世界各大城市创作3D作品外，也涉足建筑等设计领域，创作了大量的经典3D绘画作品和造型设计。他的作品不仅冲击了我们的视觉，还刺激着我们的思维。
旧上海的垂钓 2007年 地面彩色粉笔画
欧洲之星 2008年 地面色粉笔
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