江南秋韵花未凋
张万琪在美国讲学期间创作的《雨后暖阳》
在中国的国画界,张万琪一直以自己自成一派的风格,在圈内外有着较高声誉。然而,熟悉张万琪的人说,其实张教授的画如其人,吸引人的是张教授独特个人魅力,他的永存的激情。
在他极其简陋的画室里,采访张万琪教授。我接触过不少艺术家,但作为一位已经年近古稀的画家,张教授的侃侃而谈,着实让我心情随着他的言谈而激动。一个个人生如画的场景,他会领你走进画家的内世界。
中国美术家协会会员,中国国画协会理事,中国国画院副院长,浙江省水彩画家协会理事,中国花鸟画家协会理事,绍兴市美术家协会副主席,绍兴市水彩画协会主席,绍兴画院副院长,绍兴文理学院教授。如今已经有众多称谓的张教授,却依然说自己心里最舒服的称谓是老师。
教了一辈子书,张万琪一直根扎在农村,曲折的人生经历和创作历程,使他的作品中总表现出极其丰富的内心世界,一种踏踏实实的创作风格,尤其是嵊州长乐乡间哪位启蒙老师商敬诚对张万琪的影响可谓终生,作为浙江一位花鸟画名家的商敬诚一生极其坎坷,其令人心酸的生活经历和对艺术孜孜不倦的追求深深地烙在张万琪少年时代心底,在乡村上学时,张万琪每星期要步行二三十里山路去临摹商敬诚画。五年多时间里,他临摹了103本册页,计万余幅画。
正是由于如此经历,使张教授清秀风雅作品风格中,有着许多雄浑、粗犷的成分,他的画中常有不中不西,不洋不土,来古不今,没有规矩,不按常理,将传统和“野性”糅合在一起。然而,就是这样一种不定格,使张万琪的画有着一种特有艺术感。尤其是他熟悉农村、根植于农村,更使他的画与家乡、山村有着一种深厚的笃情。他的画也大多以家乡哪山哪水哪花哪草为原形,画中风味独特,比如他笔下的菊花,与许多画家不同,他的菊花中透出一股野味,把你带入溪水潺潺、野菊盛开的山间。
生在农村长在农村,张万琪与农民有一种天然的感情,在采访哪天,当谈起甘肃那场画展,张万琪教授激情再现,有一位当地农民为了看他的画展,一大早赶了百里路,在一幅山水画前,老人足足徘徊了整整一天,看到此情此景,张教授很想将那幅画送给老人,然而,由于画已经属于主办方,硬是不让赠给这位农民,每每提及此事,张万琪总是禁不住哽咽语塞,泣不成声,至今仍觉得对哪位扑实的老农民有着深深的内疚。这样的激情和感情,艺术家没有内心深透情感,是无论如何表达式不出来的。因此,张万琪总是将自己激情体悟到创作之中,比如他创作的《野性野趣 野意》,画中其情感非常丰富细腻。
后来张万琪自己也有幸成为一位美术老师,并且更有幸走进了中国美院深造,但作为一位艺术家他始终没有忘记自己的艺术泉源,正是张万琪的特殊创作经历,他说他最敬重两位画家,一位是出身于江南农村曾经到处流浪的徐悲鸿,一位是从小种田放牛的做过木匠的齐白石,俩位大师都是生在社会底层,根植于农村,为了艺术而发愤图强,最终成为中国当代绘画艺术史上顶峰造极的一代宗师,他们永远是张万琪心中巍然不动的高山,大师的精神深深地烙在张万琪的内心深处,并成为张万琪为艺为人的一生追求。在近五十年艺术探索道路上,他如辛勤劳作的蜜蜂,在艺术的百花丛中采英撷华、担风唱月,无论身居何地,无论穿越哪扇门径,他都始终博收众长,集之于胸,交汇变化,走出了一条中国画创新之路。
由于竹子独特的个性,在中国画中竹子作为独立的门类出现很早。张万琪教授的花鸟画中,也有很多是竹了,比如《潇湘风雨》、《涧水清清》等等,张万琪画竹很有清代郑燮之个性,造型削繁就简,竹竿细挺坚韧,具不似之似之妙,而且竹子虚心自强、劲直向上的品性,被赋予坚贞高洁的寓意。尤其《潇湘风雨》中竹子,枝干挺拔遒劲,墨虽淡却筋节有力。而竹叶秃笔横扫,依风势倾斜。风雨来临,夸张地几呈平行之势,有力地表现了疾风狂吹的情形,此时双雀飞来,竹旁顽石阔笔涂写,与竹浑然一体,更加突出了竹竿迎风屹立的不屈,并给予有力的支持,显示了两种力量的强烈的对抗性,赞颂了竹子与狂风顽强苦斗的精神。
张万琪还是一位中国水彩画坛颇有影响力和颇具实力的画家。中国水彩画协会主席潘长臻教授曾这样评价张万琪:张万琪是一位成熟的水彩画家,他的水彩画色彩绚丽夺目,水分干湿互济,笔触洒脱奔放,内涵意境深遂。
张万琪教授说,从年龄来说,他已经退休,但艺术是无止境的,永远充满激情,永远年轻,如今他每年被邀请参加多个国内外著名画展,多幅作品被日本、美国、法国等艺术馆收藏,多次应邀赴美国、印尼等国讲学,并荣获中国国家教育部颁发的“曾宪梓教育基金奖”。
从美国等国讲学回来后,张万琪就全身心投入创作之中,他将西洋艺术与中国画传统有机结合,绝妙精伦地融会贯通,观赏他新近创的水彩画,创新又成张万琪教授的创作主题。(章建民)
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