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最休闲的工作室
主人：孙晓枫
孙晓枫是广东画界很活跃的新一代艺术家，他精力充沛，不仅画油画，还画水墨，写作，从新诗到评论，策展，从小型展览到“广东青年美术大展”这样的大型展览，此外，还四处去品茶。在他的工作室，细看的话都可以看到这些元素的踪影。
他表示，跑到这里设工作室，看中的是这里静的环境，高和开阔的空间，因为这些对搞艺术的人来说太重要了。对三号线艺术空间，他最享受的是艺术家之间亲如一家人的融洽，最典型的代表就是彼此之间都有对方工作室的钥匙，有人想看画，可随时开门进去看。创作时又各自把门关起来躲在里面一整天不出来，闲时又会坐到一起聊天、喝茶，极为惬意，可说是亲如一家人。艺术家之间能有这样的相处，他认为是极为难得的。
■群像
“三号线”里的艺术家
陈海 现在，“三号线”聚集了二十来位艺术家。其中，还有两位较特殊的、值得一提的人。一个是广州美院油画系教授陈海，这个达观、轻松、整天笑话不停的“老”油画家(其实一点也不老)，一直以来只以单纯的风景和含蓄的女人体为母题，自得自乐地画了多年，既淡于名利，也疏于出场。他的作品会让我们体会到艺术与自我的那种内在关系，究竟意味着什么。
冯原 中山大学传播与设计学院设计系主任。冯原是个不好归类的学者，他是城市学家、景观设计家、作家，从更深层面上说，他彻头彻尾是个艺术家，整天脑海里浮现着各种奇特的命题与形象，同时不停地把梦中景象随手勾勒在纸上，还是个对各种肌体材料和零配件的组合有着敏锐认识的装置家，更是个典型的白日梦游者。
■评论
广州当代创意会有一个不俗的表现
杨小彦(著名策展人、艺术评论家):
“三号线”由这么一些有个性、有想法、有追求而又生活着的现实的人所组成，他们走在一起，不是出于寻找组织的渴望，不是要去谋求集体主义的生活。他们走在一起，是因缘际会，是天地人合一，是自然而然。
也就是说，在广州地铁三号线的那一边，有一个艺术空间，叫“三号线艺术空间”，有那么一些志同道合者，一起工作，一起生活，一起开玩笑，一起胡闹，乐不可支，喜从心来。可以预言，广州未来的艺术格局，尤其是当代油画格局，这个艺术空间将扮演极其重要的角色。其实不只是当代油画，还包括当代水墨(孙晓枫和笔者闲时会玩玩水墨，而且，画得一点也不比专业水墨的差，甚至更好)，当代装置，当代的艺术理论描述，都会有不俗的、让人惊异的表现。
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