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▲第１１届全国美展艺术设计展区。
深圳在第１１届全国美展艺术设计展区的表现令人惊艳，而在美术创作方面深圳也获得了历史上最佳成绩，据不完全统计，在国画、油画、水彩、雕塑、壁画、动漫等展区有逾１５件作品入围。跟上届仅有两件作品入围的情况相比，今年的进步令人欣慰。
深圳没有历史悠久的绘画派系，艺术家们带着故乡的文化背景为这片土地铺下了绿茵草地，这片草地如今已在国内美术版图缀上了新嫩的颜色。在兴奋之余，艺术家们也为未来的宏图摩拳擦掌。诚如市文联主席董小明所说，深圳美术今天是在打基础，草地上要长出参天大树，还需要进一步努力。
软硬环境孕育精品佳作
在画家陆佳看来，深圳美术在今年的突出表现，很大程度上得益于政府的扶持。“第９届美展美术类创作深圳一个入围的都没有。”他回忆，所以到了第１０届，市里特别重视。“我能感受到深圳市政府对美术事业态度的转变，以前是命题作文为多，现在则尊重画家的个人创作空间。”他当时响应政府号召，积极为美展准备作品。为了备战美展，市美协多次开动员会、研讨会和草图观摩会，画家们的眼界也在不断讨论中逐渐拓宽。最终，第１０届全国美展深圳入选了两件作品，其中陆佳的实验水墨作品《城市探戈》入选了国画展区，并且成为深圳在该届美展中唯一获奖的作品。
适逢深圳获得联合国授予“设计之都”称号，艺术创作更是受到政府的高度重视，一系列倾斜政策激励着艺术家们勇攀艺术高峰，也推出了一批艺术新秀。深圳美协主席骆文冠表示，本次美展深圳征集到的稿件中，新人新作的比例占到６０％。“何止是后继有人，简直是方兴未艾呀。”他说。
如果说政府的支持是软件，那么美术机构的完善则为艺术发展提供了硬件。在关山月美术馆馆长陈湘波眼中看来，深圳的美术馆事业发展丝毫不逊色于经济发展。深圳各大美术馆在短短３０年间迅速建立并规范运作，举办了各种高层次美术展览和学术活动，使深圳成为当代中国美术展览和相关学术活动最为频繁的地方之一，为从全国各地集聚在深圳工作和生活的美术家们的事业发展提供良好平台。
提出具深圳特色的艺术课题
今年上半年，深圳美术馆艺术总监鲁虹带着他的《墨非墨——中国当代水墨作品展》巡展欧洲四国，所到之处引起轰动。金发碧眼的观众惊诧地表示：原来中国水墨可以这样玩！
《墨非墨》展研究的便是实验水墨的课题，而在这个命题中，根源于深圳的都市水墨已在国内响起了呼声。“都市水墨”既是一个全新的艺术概念，也是中国画创作的全新课题。“水墨表达能否切入和涵盖现实与心理两个层面的都市文化空间，这是现代画家需要考虑的问题。”陈湘波告诉记者。虽然深圳缺乏深厚的传统水墨基础，但是这里日新月异的都市变化却成为实验水墨的富矿。上世纪９０年代初，以董小明为院长的深圳画院根据都市化进程所引发的巨大变化，敏锐地开展了“深圳画家画深圳”的活动。值得深圳艺术史记载的是，著名科学家钱学森在看了《人民日报》上发表的相关作品后，率先提出了“城市山水画”的课题。在这一理论的倡导下，深圳画院于１９９３年举办了一次关于“城市山水画”的创研活动，得到了国内许多优秀艺术家与理论家的响应。此后，深圳通过打造“深圳国际水墨双年展”的平台，组织国内外的艺术家，以各种新形式的艺术创作来共同探求水墨画在当代都市文化生态中的发展空间。与“都市水墨”并行的，还有“设计水墨”、“深圳画家画深圳”等命题，均将古老的水墨材质与新锐的设计理念结合。
在这种学术氛围中，深圳画家也汲取了最前沿的养分，让自己的作品体现出独有的“深圳气质”。如在今年全国美展中一人入选三件作品的潘喜良，其国画作品《假日大梅沙》便充满了浓厚的实验性质。
人才的集群效应
著名水彩画家黄铁山告诉记者，深圳水彩“没有共同点，但有集团优势”，而形成集团优势的重要原因在于这里聚集了四面八方、各种年龄段的人才。
陈湘波回忆，３０年前，深圳美术创作人才缺少，除了郭炳安、黄菊芬夫妇，还有自学的曾景生外，基本没有专业美术工作者，更没有专业的美术机构，从１９８０年深圳经济济特区建立以来，陆续有一批富于创业精神的外地美术工作者来到深圳，如国画家杨沙、王子武，漫画家庄锡龙，油画家裴建华、田克盛等，雕塑家滕文金等。他们的到来，对深圳特区早期的美术创作产生了巨大的作用。
上世纪９０年代，一大批中青画家如百鸟归巢般飞入这座城市：深圳画院吸收了一批专业画家，以深大、深职院为代表的高等院校也汇集了一批重要的美术力量，此后，深圳的美术事业佳作频出。董小明从《辉煌》、《墨荷》系列到《半亩荷塘》等系列实验性水墨作品，体现出的他在现代水墨画语言方面不懈探索的勇气。而“深圳画家画深圳”代表作品之一、于长江等人合作史诗般的《画说深圳》叙述着深圳改革开放的伟大历程。深圳雕塑院主持了包括《深圳人的一天》、《东门老街系列雕塑》等系列大型公共艺术项目，在当时被誉为是国内城雕的代表之作。
时间步入２１世纪，前２０年奠定深圳艺术基础的先驱们或以功成名就，或已退居二线，更多的年轻艺术家前赴后继地活跃在艺术舞台上。如本次入选全国美展雕塑展区的三位作者戴耘、阳光和吕澎均是青年艺术家，正处于艺术创作的旺盛期。而各大艺术园区的兴起更是对挖掘人才起到重要作用，如２２艺术区、观澜版画基地、大芬油画村等。其中大芬油画村由行画起家，已培养了一批原创画家，比如这次入围了全国美展油画展的门简成便是一例。还有的画家在多年的积累中厚积薄发，如潘喜良，在今年全国美展的国画、动漫和壁画展区中均有其作品，这在全国美展史上极为罕见。
千里长征始于足下，今日的成绩对深圳美术来说仅仅是个开始。对深圳美术多年来一直关注并躬身推动的董小明告诉记者：“现在我们只是在呼吸、成长。如果说设计门类我们已经有了红树林，那么美术创作方面我们看到的还是小树苗。深圳美术工作者不能满足于目前的成绩，下一步要打造出无愧于时代的作品。” |
