由中国美术家协会、常熟市人民政府、清华大学美术学院、北京美术家协会、北京画院联合主办,北京画院美术馆、庞薰琹美术馆共同承办的“大地之子——庞薰琹20世纪三四十年代作品展”10月15日在北京画院美术馆开幕。此次展览是北京画院美术馆自开展“二十世纪中国美术大家系列展”以来的第12项展览。展品包括由庞薰琹美术馆提供馆藏庞薰琹作品72幅、佚失作品照片19幅和部分庞薰琹历史影像资料;集中展示了庞薰琹于20世纪三四十年代创作的油画、素描、水彩、白描、书法和设计图稿等作品。此外,北京画院美术馆还以本次展览为契机,增补再版了凝聚庞薰琹二十余年心血写就的《中国历代装饰画研究》。因此,展览中特设了由图文展板、手稿资料和历史文献构成的再现《中国历代装饰画研究》创作历程的部分。展览同期,北京画院美术馆还将举办学术研讨会及教育讲座,展览将持续至11月10日。
20世纪三四十年代是庞薰琹艺术创作最为旺盛的时期,亦是其艺术思想与创作风格逐渐走向成熟的时期。1930年回国后,庞薰琹用中国笔墨、传统画法画人物画。虽然其间主要还是画油画,但他已开始探索如何表现“民族性”与“装饰性”的问题。30年代的油画《地之子》是庞薰琹有感于当年江南大旱、民不聊生而花了几个月时间创作的一幅作品,这本是一幅油画,曾于1934年在上海举行的首次个人展览及在第三次决澜社作品展览中展出,是他最重要的代表作之一。他采用简化和拉长的形体描绘,大面积平涂,以平面、装饰的风格来表现朴实和力量。他吸收外来形式,却加入了中国人的情感、神韵,包括造型和线条的运用。此幅作品正是他“中国学术现代化,外国学术中国化”主张的具体体现。傅雷称赞他“具有东方人特有的气质,他的线条艺术成就很高,是东方人中的佼佼者。”早在巴黎时就对工艺美术的图案设计感兴趣的庞薰琹,回国后收集了上千幅中国古代青铜、陶瓷、丝绸和漆器上的纹样,并在此基础上在四川郫县创作了一本《工艺美术设计》。这本《工艺美术设计》将中国古代纹样与现代设计意识相结合,创造性地开辟了一条既是中国的、又是现代的设计道路,至今影响深远。
庞薰琹从东方走向西方,又从西方回到东方,探索中国艺术的振兴之路,开启现代绘画和现代设计承前启后的新局面。他的理想和行为,也为现代中国艺术和艺术教育奠定了根基与方向。 |