周春芽和张晓刚方力钧合影
周春芽个人大展
昨日,“1971-2010周春芽艺术四十年回顾”展在上海美术馆开幕,约150件作品浓缩了中国当代艺术的发展脉络。只有四幅油画作品和文献展中的素描、写生稿由周春芽提供,其他作品均来自世界各地,包括重要私人藏家、基金会以及美术馆。海内外共70多位收藏家亲临现场,除了于丹、林依轮和吕燕,更多的粉丝是艺术爱好者,张晓刚、方力钧、岳敏君、王广义当代艺术F4的集体亮相,在国内的展览中实属罕见。“周春芽回顾展也是当代艺术界的一次盛会。”上海美术馆馆长李磊在开幕式上评价。
收藏家云集关注富豪的胡润也来了
展览由一个文献展连接了左右两个作品展览现场,左边展示大众熟悉的《红人》系列、《绿狗》系列、以及《桃花》系列,一直到新作《大乔与小乔》。《大乔与小乔》是周春芽在今年4月刚完成的作品,观众能闻到它散发出的油画颜料的芬芳。大家争相在这幅画前留影,包括于丹。于丹坦言自己是“追星族”:“周春芽就是我心目中的偶像和明星,我这次主要就是来看他的这幅新作,想知道他的转型进展到什么地步了。无论他怎么转型,我对他的喜爱永远不变。”
周春芽连续三年跻身“胡润艺术榜”榜单前十名,2009年他以5262万元的总成交额在榜单中位列第8。昨日,因为关注中国富豪而出名的胡润,专门为周春芽组织了一个藏家名流酒会。据了解,《大乔小乔》已成为藏家们关注的焦点。
出道旧作60多件写生素描首次展览
以周春芽为首的这批当代艺术家,发轫于上世纪七十年代,苦闷潦倒于八十年代,而从九十年代开始拨云见日,一直到现在的如日中天。昨日的展览也把这四个时代串联起来。周春芽坦言:“这次展览按时间共分四个部分:上世纪七十年代刚开始学画的时候;八十年代的藏区题材绘画;九十年代风格转型期;现在画《桃花》的阶段。这四个阶段,我最喜欢,也觉得最重要的是第一个阶段,那个阶段的作品充满了回忆。在那个特殊的年代,艺术不被社会和大众所重视,艺术家也没有保存自己作品的习惯,所以直到现在,很多年轻人都不知道上世纪七十年代的美术作品是啥样的。”据了解,这60多件草稿、写生和素描作品都是第一次公开展览。
周春芽默默地走到一幅普通的石膏素描面前,他说:“你们看到了吗,这幅石膏像是不是很奇怪?《智取威虎山》里的杨子荣怎么做成了石膏?因为那时学校不允许我们画西方人物的石膏头像,美术老师万启仁就急中生智做了个红色人物的石膏像,解决了我们写生的问题。”和周春芽都在那个特殊年代学画的好友方力钧和张晓刚也颇有感触。
师生情深恩师赞爱徒是“外星人”
周春芽的恩师,今年70岁高龄的成都老画家万启仁感慨地说:“周春芽在我这里学画是最刻苦和勤奋的。当年我给他们做的那尊石膏像,他可以足足画五天。”万启仁形容周春芽是个外星人似的画家,“他的《太湖石》用色之大胆,构图之不拘一格,普通画家绝对做不到。”
周春芽1986至1989年在德国卡塞尔艺术学院留学时的美术老师、77岁的欧洲知名艺术家莱勒·卡尔哈德,提起爱徒非常得意,“我教过五六十个中国留学生,周是最有才华的一位,他对色彩那种天生的感悟力和欧洲一些艺术大师相比都不会差,他的《桃花》和《绿狗》简直就是美术史上的杰作。”莱勒·卡尔哈德认为,周春芽的成功之处和他最独特的一面就是完美地把西方艺术形态和中国传统文化融合在一起,“你从他的新作《大乔小乔》就可以看出,他现在的艺术路线变得更加清晰了,他将会把更多的中国元素加入作品中。”
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