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梅韵•画韵
艺术来源与生活而又高与生活。张静深谙个中的道理。但要想高与生活,就必须到生活的源头中去。正因为此,她经常外出写生、采风，从生活中积累素材，到大自然中寻找灵感。济源市组织画家进山写生，她一次不落。大家翻山越岭，露营山间，因为常常只有她一位女性，又只有一顶帐蓬，她不便和男画家们挤帐篷，就只能自己在冷风中看护篝火。她为近距离地观察猕猴，数十次单独去太行山猕猴自然保护区写生，沐雨梳风，踏遍深山老林，常常追随猴群，一观察就是大半天，然后再勾勒出一幅幅猕猴素描。在猕猴区写生的基础上，她创作出了18米长卷《太行精灵》，38只猕猴在山林中跳跃攀援，姿态各异，栩栩如生,意趣盎然。山林、动物和谐相处，自然生态妙趣横生。她把自己的人生理想和审美情趣倾注于笔端，营造出一个纯净天然的艺术新天地。
张静爱梅，更把梅花视之为梅师梅友。为了画好梅花，她多次到北京中山公园、苏州梅园、鄢陵梅乡等地观察、写生。久而久之，生活的积累，她对梅花的神韵有了自己独特的感悟和见解。
1996年，她应邀参加了中国民族书画院组织的“民族书画万里行”采风团，先后到祖国的许多名山大川写生。这期间，她接触了全国各地的许多画家，虚心求教、细心揣摩，感觉绘画技艺提高很快。1996年，禹州市政府要到香港举办“中国钧瓷香港国际研讨会”，面向全社会公开招标会徽设计。她设计的会徽一举中标，并被研讨会组委会聘请为美术设计，参与了研讨会的全程设计，又编辑出版了《中国钧瓷珍品集》、《中国钧瓷》等画册。
1997年。她在济源成功地举办了个人书画展，这在当时的济源成为一件轰动的事情。凭借着这份执着与努力，张静在济源及周边地市成为家喻户晓的画家，收藏她的作品的人逐渐多了起来。许多青年人结婚，都为能在新房里挂一幅她的梅花作品而自豪、而炫耀。
张静的画路很宽，山水、花鸟、人物都能画，而梅花是她最爱的题材。她在追求艺术的道路上坎坷崎岖，经历了无数的失意和磨难，但她没有知难而退。她画梅，梅花的精神、品质，反过来又是激励、鼓舞她不懈追求的动力。她画的红梅，神清气爽，超凡脱俗，品质高洁；她画的红梅，铁骨铮铮，枝挺花艳，暗香沁人，春意盎然，具有震撼人心的力量。她的《报春图》笔墨简朴清雅、苍劲率意，笔墨生动、神韵沛然、气势博大，融合传统文化艺术和现代审美意趣于一体，表达了梅花的高雅、圣洁，观者耳目一新，心灵得到洗礼，灵魂得以升华，自然对群众起到春风化雨，润物无声的教育作用。
她的《暗香浮动月黄昏》表现了满月澄明，夜色融融，月光下的腊梅枝茂花繁。她兼工带写，笔墨严谨，笔法飘逸、挥洒自如，是画家化身自然韵律之中，流荡着无限生机气韵的生命精神，临图观赏，似能嗅到空气中花香浓郁，沁人心肺。她通过花草、禽鸟、动物的自然美的描写来比拟人事，追求借物抒怀，缘物寄情的效果。
她的梅花扇面构图多样，布局简约，清丽雅致，色泽多变，在方寸之间尽显梅花的不同风姿和各种神韵。她从虚静中求淡雅，心神专注而又娴熟精到地驾驭着虚实相生的笔墨技巧，精妙地去构筑笔墨、色彩、造型与意境的和谐统一，传达着美与善的和谐主题。
1997年，张静在担任电视教学片《少林寺十大名拳》、《中国嵩山少林寺武功传世秘籍（少儿篇）》的美术编辑时，与少林寺结缘，她长期在嵩山少林寺体验生活、写生、创作，结识了许多武僧朋友。她在木鱼声中聆听高僧论道，在演武场上观摩少林拳法，对佛学有了全新的领悟，她非常想将这种领悟付诸于画笔，展现在宣纸上。当她听说1500年前，达摩祖师在嵩山面壁时，见寒冬腊月在嵩山绝顶有雪中红梅扎根山崖，凌霜傲雪时，灵感迸发，夜不能寐。她想：中国武术博大精深，而梅花则是中国人所钟情的花卉，如果能把武术姿态和梅花神韵相结合，通过国画艺术表现出来，定能得到全世界华人的共鸣，定能更好地弘扬中华文化。
多年的积累和感悟，一朝喷发。整整七天，她把宣纸铺在走廊上，趴在宣纸上，挥毫泼墨，一气呵成，创作出了一系列融少林武术招式于梅花傲骨的《少林铁骨红梅》。其中一幅高170厘米，长550厘米的《少林铁骨红梅》：山腰云雾弥漫，几道山岭上五六株梅树扎根山巅，发达的根系紧咬岩石，一副钢枝铁干，岿然不动之势；枝头梅花怒放，在氤氲的雾气上、黝黑的岩石上跳动着艳红的音符，顶风抗雪，凌寒傲霜。这幅画集山水画和花鸟画技法于一体，相互融合贯通，相映成趣，更好地表现了梅花的精神和品格，给观者的视觉和心灵以强烈的冲击的震撼。这种博大、深沉、鲜活与苍茫的宇宙、自然、生命的情怀正是艺术的至高境界。专家鉴定评语是：“笔墨苍劲，设色艳丽，形态生动，布局严谨，颇具神韵。”
张静的少林铁骨红梅组图，每一幅都是少林武僧的一个武术动作，她将小洪拳、大洪拳、六合拳、七星拳、梅花拳、炮拳、罗汉拳等的一招一式及禅意都融入梅花构图中，用国画这种国粹形式来表现。那一株株红梅，扎根山岩，根系裸露，咬定青山，岿然不动；她从佛教的博爱角度审视历史的沧桑与自然的变迁，去讴歌中华民族的凌霜傲雪、百折不挠的高贵品质和情操。
正是她的这个创新，使梅花的构图、笔法提升到了一个全新的艺术层面！这是对中国画传承、发展的一大贡献。
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