杨希雪新水彩十米长卷《春夏秋冬四季图》，于二０－一年七月作于英国格林士比。
《春夏秋冬四季图》画面清新明快：新芽吐枝，绿水映日；爽朗的秋风，吹红了片片树叶；岂岂白雪，彰显出“终南阴岭秀，积雪浮云端” 的美景，真是一派既恬静闲适，又雄浑壮丽的自然秀色。
杨希雪先生在《春夏秋冬四季图》具象山水画中，实现了真正意义上的散点透视，突破了西方水彩画焦点透视的写实传统, 使西方写实绘画在表现手法和创作理论上都得到了丰富。
二是它具备了在水平方向上的任意分割和任意组合的特性。在这幅具象山水画上只要是用相机取裁画面，任意移动和拍摄，都可得到新的和独立旳画面，打破原有画面局限,扩展视觉观感，比传统单一构图理念有更丰富的欣赏效果。
正如广州美术学院教授、著名艺术评论家李公明生先曾说：“杨先生原攻水彩和油画，主要擅长于风景的描绘。他在这一领域中的造诣颇高，尤其是他的水彩风景画，使我想到英国水彩画毕竟又着深厚、伟大的传统。杨先生正得其熏染，受其嘉惠、殊为难得。但是今年杨先生更以虔诚、执着的信念和胆识，走出了一条国画创新的荆棘之途，这是更为可贵，可佩的”。
1969年杨希雪带上中国宣纸和笔墨，远渡重洋，闯入英国艺坛，苦苦探索东方与西文传统与现代绘画艺术的契合点，在理论和实践上找到了自己的艺术语言和形式。在水彩画的故乡开始了他在中西方绘画探索和研究。 40多年来他不倦进行着中英文化交流和研究，他潜心于艺术创新的创造和探求，他时刻不忘中国艺术的推陈出新和开拓发展。
杨希雪先生艺术探索于一生，创有全方位观景理论，独特的纸团染印综合技法体系、水彩画的晶体溶解排斥法体系及一系列作品。其特点是寓抽象与具象、微观与宏观于统一。尤其是画面宾主角色的可变性，可分割性，时空大小,在感受上的不局限性，都得到极大的扩展，画面增添不同的观景角度, 使观众都有不同的新鲜感受。
(王晓波 2012-6-2于深圳)
|
