|
《曼春满佛寺》 池振明
2012水彩画名家群展于9月7日于上海香江画廊举办，为观众带来了一场丰富非凡的视觉盛宴。
如果你指向当代艺术，很难发现在狡黠的快乐之中存在有一点唯美的形象，这也是为什么当代艺术很难两头兼顾，为什么尼采最终会和瓦格纳决裂的一个原因，弗里德里希尼采，是一个艺术型，批评型的学者，他曾极力主张将艺术中的意志与唯美的部分结合起来，以意志和新思想来烘托异常生动的新式美。
当代水彩画群展中的部分艺术作品正符合了这一强有力的要求，比如柳毅的水彩画舞女组图，抛弃了传统写实画家随着时间的演变作品秩序的凌乱性，而抱着对舞蹈的热爱，几乎达到了执真的态度，达到了周敦颐所提倡的“道者诚而已”的做人准则；达到了列御寇中“火烧戏院而人心不乱”的程度，这在他的艺术作品中已经拥有足够的表现。同样的，画家王伟民的艺术追求，也有别样的异曲同工之处，王伟民沉浸于中华民族灿烂的文化内涵，终其半生将其意写于盈掬画布，他对绘画的执着，足以证明印度的超精神学说，确可以给人们在自我价值的实现过程中注入能量，更激励了后辈学生，戡乱失败的借口。
这种迷恋，造就了王伟民的精湛绘画艺术，也造就了李伟，朱大白两位艺术家。如同柳毅所表现出的惟精惟一一般，李伟的艺术作品中，流露出浓浓的北京文化以及对日常生活难以言喻的痴迷，好比小说家毛姆，李伟是生活的艺术家，将生活的枯燥化为兴致繁荣，因此把平凡小事中的灵光乍现照单全收，李伟的作品中充斥着科学的归纳法，这一定是源于他某种自然主义的无为态度，把随便的一物一景串联成一个主题，他是当代绘画史上的桃花源路人。
与李伟不同，画家朱大白具有国际化的写实视角，充斥在池振明的绘画艺术中的是一种不显眼的玄学氛围，张伟康扎实的水彩画功底体现在了他展出的绘画中。池振明的绘画，让人们看到了他对人类内心世界的探索，这是不同于前两位艺术家的第三种（人格）魅力，值得艺术评论者深入研究。
三种不同的艺术倾向，体现了三位艺术家不同的人生经历，工业革命以来，世界变得越来越小，及人对于自身伟大以及永恒性的一切假说均幻灭于科学。年轻艺术家多陷于狂躁，某类当代艺术的创造力，甚至不如文艺复兴前。在这样的背景下，推出本次水彩画家群展，以几位画家对于自我的准确定位，以及一步一个脚印的创作作风，彰显看似传统的背后，成熟的艺术人格，如果尼采当年可以看见这种不懈于追求艺术的精神孕育的杰出实践的话，也许就可以止息兵戈了，观念的霸权已经不再，正如他所说的：悄然而至的思想将左右世界。
|
