传播艺术 品味生活 您的位置: 首页>展览活动
 关键词推荐
 浏览中国网栏目

空间·感受——昌阿特

艺术中国 | 时间: 2009-02-01 17:20:11 | 文章来源: 艺术中国

  展览期间:2009年2月7日(周六)至2009年3月7日(周六)

  展览地点:昌阿特(北京市朝阳区酒仙桥路4号798艺术区)

  参展艺术家:

  胡耀光(Ian Woo, 新加坡)/ 王川(中国)/ 姜尚勋(Sanghoon Kang 韩国)

  开幕式:2009年2月7日(周六)下午 5点

  新闻发布会:2009年2月7日(周六)下午 2点

  咨询电话:010)59789898 / 59789899 / 13366683742 (联系人:朴松一)

 

  昌阿特介绍

  昌阿特(CHANG ART)是一家韩国系画廊,展厅面积达350平方米,位于著名的798艺术区。昌阿特画廊位置邻近尤伦斯当代艺术中心、东京画廊等艺术机构。

  2009年2月,充满创意的空间昌阿特于798艺术区迈出了第一步。昌阿特从2008年至今与WATERGATE GALLERY(韩国首尔)合作策划了五次国际性展览。其中三次的展览——“与中国现代艺术的沟通展”、“看不见的青春:中国新锐艺术家展”、“弥漫的幻觉:潘德海个展”——是中国当代艺术的展览。昌阿特不追求流行,而一直致力于如实介绍中国当代艺术的现场。每次展览都受到了韩国媒体及艺术界人士的关注,在策展能力方面也赢得了一致好评。昌阿特将于北京以宏观的视角观察艺术界,以聚焦的方式寻找优秀的艺术家,并通过组织更多的国际性展览,来推广我们的艺术家。昌阿特作出积极努力,将会给大家呈现一个展望未来的国际性画廊的形象。

  本次展览《空间•感受》展示着来自亚洲三国的著名艺术家对空间的表述。新加坡艺术家胡耀光(b.1967)、韩国艺术家姜尚勋(b.1978)、中国艺术家王川(b.1953) 这三位参展艺术家表现了亲自体验或认知的空间以及组成空间的存在的个人观点。生活在不同空间、不同环境当中的三位艺术家对物质空间和精神空间的解释在平面中各自形成了感受的空间。昌阿特希望这次展览能够让大家再次思考生活的空间与我们的关系以及生活在其中的我们自己。

 

  展览致词

  昌阿特从2008年开始与韩国首尔WATERGATE GALLERY合作策划了5次展览,其中3次是中国当代艺术的展览,一直致力于向韩国艺术爱好者介绍中国的当代艺术。经过一年多的筹备,昌阿特在中国的展览空间终于开始启动了。

  08年以来,金融危机和艺术市场危机成了艺术界议论纷纷的话题,在这个时候有很多艺术机构出现了很多问题,也有朋友对我们在这个时候在北京启动空间表示不解,我想任何好的艺术机构都不会甘做市场的附属物。

  在这次展览中我们将给大家呈现三位来自亚洲三国的著名艺术家作品。他们分别是,中国艺术家王川、韩国艺术家姜尚勋、新加坡艺术家胡耀光。 空间不仅是物质性的东西位置的场所,而且是精神上的东西位置的场所。在本次展览中3个艺术家表现了对亲自体验或认知的空间以及组成空间的存在的个人观点。

  作为立足于国际视野的画廊,将从艺术史的逻辑中寻找出优秀的作品。并通过与国内外艺术爱好者的直接交流,为引领当代艺术发展趋势的生成而努力。同时将尊重不同的审美价值,并通过高水平的当代艺术作品展览,探讨艺术的昨天和今天,提供能够感受艺术界多种趋势的机会。就像这次展览题目《空间•感受》一样,希望我们的画廊空间可以给大家呈现更多优秀的艺术品,由此给大家带来丰富多彩的艺术感受。

  昌阿特代表 金彰玄

  2009年2月

 

  艺术家介绍

  胡耀光(1967年生于新加坡)

  胡耀光1967年生于新加坡。1988年学习于南洋艺术学院。1993 与1995年间,先后获得了肯特艺术设计学院学士学位和温彻斯特艺术学院硕士学位。从1992年的第一个个展开始,他先后在国内与国际上举办了5个个展及62个联展。

  他擅长抽象绘画。他经常运用多种绘画技巧以及对空间的剪辑与修改来表现稍纵即逝的客体及主体。他的作品表述的想法和观点来源于音乐、电影、诗歌,甚至经常是一些偶然的对话。胡耀光认为自己的作品是在虚幻重力的概念中真实存在的。

  他的作品常被跨国企业和机构收藏,比如荷兰银行、Mint工艺与设计博物馆、新加坡管理大学、瑞士联合银行及澳大利亚的维多利亚编织工厂。2006年他的论文《瞬间语言作品—分析当代音乐、文章与绘画之间的瞬间结构》获得了皇家墨尔本理工大学授予的美术学博士学位。目前伊恩•吴在拉萨尔艺术学院任教,担任美术学院及内研究生院院长。

  姜尚勋(1978年生于韩国)

  姜尚勋是出生于韩国的新生代艺术家,02毕业于美国纽约库伯大学。作为刚刚踏入艺术界不久的青年艺术家,他的作品从一开始展出就赢得了很多韩国艺术界人士的关注。这主要是他的别出心裁的创作思路和对艺术的执着追求打动了观众的心。姜尚勋创作的起点从探索材料开始。贴在路面的纸上充实地沉淀着非特定多数人参与的“现场情况,记录故事的时间”,被脏的这张纸最后变得像这个路面的一部分。通过在闹市中的被踩踏的纸作为创作材料,然后用橡皮擦出一个画面来还原出艺术家心里的街景,他的每幅画面上的“沉积物”好像时间的积淀一样,艺术家用如此新颖的创作方式来记录自己心中的生活场景,所以他的作品不仅是鲜活的,也是充满历史感的。

  王 川(1953年生于中国)

  王川是出生于四川,毕业四川美术学院中国画系的著名艺术家。曾多次获得国内优秀大奖,作品曾多次参加国内外大型展览。从中国“八五新潮”开始,他就是中国当代艺术发展中的重要艺术家之一,90年代以后王川的画风由写实转向抽象,1990年他在深圳举办了融装置、行为和抽象水墨为一体的大型个展《墨点》,成为90年代中国观念主义水墨实验运动的一个标志性的起点。王川此次参展的作品从虽然是油画作品,但是更多的还是从传统水墨的“气韵”为切入点,对生命本身的精神需求进行了东方式的文化阐释。

 

打印文章    收 藏    欢迎访问艺术中国论坛 >>
发表评论
昵 称 匿名

 

相关文章
· [专稿] 艺术家鲁光——“一世画牛”
· [专稿] 台湾艺术家李善单参展“2009威尼斯双年展”
· [专稿] Galerie Laurent Godin
· [专稿] Pekin Fine Arts-崔正化
· [专稿] "牛年牛又展-大家的回忆和愿望"创作特展