77岁的靳尚谊又办画展了。与这位老画家显赫的身份形成巨大反差，此次画展的规模竟然如此之小，只有三幅作品。
此次画展于6月11日开幕。走进位于中央美术学院美术馆的展厅，一眼望去，似乎有三幅荷兰17世纪绘画大师维米尔的经典杰作并排悬挂着，笔触细腻，光影自然，意境深远。再仔细看才会发现，每幅画作的左侧都有“靳尚谊”的红色签名。是的，这些惟妙惟肖的“临摹”之作便是靳尚谊此次展出的全部作品，正呼应了画展的主题：“向维米尔致意”。
在别人看来，临摹原作也许不需花费太多力气；但是这三幅作品，靳尚谊却画了整整一年才完成。在靳尚谊看来，现代人不愿意花费时间研究古典技法，而是都在用19世纪的画法进行油画创作。“用维米尔的画法临摹以后，我更加了解到，油画必须有一定的步骤，要讲究材料、制作，否则效果出不来。”这次“临摹”过后，他还发现，现代人画古典风格的油画，跟真正的古典油画的细致程度完全不同。古典油画讲究写生艺术，现代油画则是爱用照片。在中国画坛，许多艺术家早已不屑于写实风格；靳尚谊这一复古做法，却似乎完全是背道而驰。对此，靳尚谊展示了其倔老头的一面：“别人爱怎么做怎么做，我只管我自己，我完全从兴趣出发。”但他还是为自己的“倔强”辩解道，“无论怎样，油画作为一个品种，写实是基础，如果没有写实作为基础，一定画不好现代的东西。”
徜徉在自己画作面前，靳尚谊开始为自己的这份“特殊作业”打分了。他毫不掩饰自己的不足，谦虚的言辞之间流露出对大师的敬仰之情：“我是越画越觉得自己不熟悉，越画越觉得自己还差得远。”