| 艺术品造假，是艺术品市场经久不衰的话题。
中国书画造假古已有之，始自两晋、盛极民国。近年，随着国内收藏趋热、尤其是艺术品拍卖市场兴起，传统书画的伪作更是层出不穷。据专家归纳，当今传统书画的造假手段，包括原样克隆、改头换位、移花接木、东拼西凑、面壁生造、上款唬人、藏印蒙骗、题跋欺世、著录伪装、家属提供等近10种之多。西方也不例外。据说，美国一家博物馆买进的古希腊石雕，上世纪90年代被查证系假造。17世纪荷兰大画家伦勃朗的名作《戴金盔的人》，10多年前也被鉴定为赝品。本来，中国当代油画被广受青睐，是由于多为在世画家所作，免去了买假之忧。但这个梦想，也被打破。在陈丹青的《国学研究院》、《西藏组画·牧羊人》于2007年分别拍出1344、3584万元天价之后，署名他的假画立刻在拍卖行频频涌现。他本人发现，当年有伪作4幅、第二年6幅。
古今中外的艺术品造假事件，为什么如此猖獗？
根源是艺术品市场的“垄断”和“反垄断”之争。在经济学中，垄断是指市场交易中，买方或卖方拥有的强大控制力。在卖方垄断情形下，垄断厂商提供市场所需的全部产品，使买方找不到任何替代品，所以它可以控制和操纵市场价格。产生垄断的重要原因之一，是对关键性资源的掌握。曾有一个“鸵鸟垄断”的案例：鸵鸟肉行业一直被南非厂商所垄断，鸵鸟肉因为颜色和牛肉接近、且脂肪含量不高，在欧洲市场很受欢迎。但养鸵鸟的成本并不比养牛高，为了阻止外国厂商进入，南非通过一项法律，禁止出口能交配的鸵鸟和能孵化的鸵鸟蛋，并封锁饲养方面的所有信息和技术。这样，欧洲人就不得不付出比牛肉高许多的价钱。
无疑，在所有的艺术品造假中，被仿的都是名家或名品。
艺术品造假与艺术品收藏相伴相生，因为艺术品收藏促进了艺术品市场。在艺术品市场中，某些艺术家因为地位特殊或者作品独到，成为名家，他们的作品成为买家争抢的对象。而在经营者那里，因为名家或名品的数量有限，自然奇货可居。这时的名家或经营者，便成了市场的垄断者，利润当然不菲。中国在晋代发生伪作，就是因为一批书画名士如王羲之等人的作品，被竞相购藏和赏玩。而西方在20世纪出现伪造毕加索等作品的专门集团，也是因为这些鼎鼎大名的现代主义大师，销路甚广。
既得利益者之外的人们，肯定希望打破这种垄断局面。
在普通画家那里，正当的途径是想方设法使自己成为名家；在经营者那里，正当的途径是想方设法搜罗到名品。但谈何容易，既费工、又费时，最终还可能一无所获。有没有捷径呢？有，是造假。因为艺术是很特殊的商品，它的优劣并不完全在于质量，比如有些名画家的作品技法很好模仿、甚至很平常，它之所以被追捧在于作者的名气。普通画家尽管可能娴熟掌握了名家的技法，但如果依样创作很可能被视作抄袭，而依样造假则可能尽快致富。在经营者那边，造假风险不大、却回报甚丰。比如普通店铺的顾客，大部分并不懂行，即便有人叫起真来，国内尚没有权威鉴定机构，去个体鉴定家那里，恐怕也讨不来多少实话。而在拍卖市场，拍卖法规明文写着：拍卖行不对真伪负责。
是不是被造假的画家、被卖假的买家们，就一定对此深恶痛绝呢？
不尽然。在画家中，除了像吴冠中那样愿意将造假者诉诸公堂，不惜“黄金万两付官司”，大多数画家只能息事宁人。当陈丹青被问及“怎么维权”时，他回答说：“毫无办法。我对着屏幕上的假画愣几秒钟，就想别的去了。”法国画家柯罗更好过关，穷画家仿他的画，他会签上自己的名字成人之美。买家中，除了不少人在花大头钱后大喊冤枉外，还有一些是知假买假。因为这些人买画不是为收藏，可能为雅贿、可能为摆阔，那么如果和卖假者心照不宣，倒成了花少钱办大事的好买卖。
造假中的获利者还不止这些，然而，为了艺术品市场的健康发展，反垄断、反造假的工作再难也是应尽力破解的！
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