尽管香港巴塞尔艺术展中国画廊和艺术家表现不俗，中国内地亦成为唯一驻有两位贵宾经理的区域。但昨日，数位艺术家和画廊接受本报记者访问时表示，当前中国艺术品交易市场不规范，一级市场和二级市场分野模糊，藏家和画廊都在逐渐“学习”，仍有很长的路要走。

内地鉴赏课程走红

香港巴塞尔，从首届起就不乏中国买家的身影，是次，记者发现，除了单独前来的买家，更有富豪以学习班的形式前来──他们组成团队参观各地的艺术品交易市场，平时还定期学习艺术鑑赏的课程。这样的课程在中国内地遍地开花，一流名校都不能免俗，纷纷开设相关鑑赏班。

记者在场馆中遇到来自深圳的龙姓藏家，他表示，从二○○三年起开始收藏传统山水画，三年前才开始收藏当代艺术品，他认为很多藏家都是“逐渐开始欣赏当代艺术的”。他的购买渠道广泛，从拍卖行、画廊到直接找藏家购买。

近年中国当代艺术品拍价屡创新高，“要入手满意的藏品越来越难”。尽管如此，龙姓藏家在今次巴塞尔艺术展上，仍有五、六件欲入手的展品——“主要都是中国当代艺术家的作品，西方作品还是比较难理解”。

各国藏家视角不同

内地私立美术馆──“元典美术馆”的馆长梁克刚亦来参观巴塞尔艺术展，他说，中国藏家和日韩藏家区别很大，日本在战后出现的企业家，都是明治维新后受到的教育，所以他们对西方的印象派是非常熟悉。韩国藏家起步可能比日本晚二十年，安迪华荷最受欢迎，而中国内地的藏家是改革开放后才开始投资艺术品。现在的年龄阶段集中在三十五到五十五岁，他们需要的是最当代的作品。

摄影师王国锋的作品，是次在一家法国画廊展出。他眼里中国当代艺术市场，还是比较不规范，藏家越过画廊直接找艺术家，艺术家跳过合作的画廊自行将作品送拍，这样不合行规的现象都时有出现。随?各个方面的资本流入，形成不规范的繁荣。

收藏尚处初级阶段

“中国的艺术收藏还处于初级阶段”，去年作品曾于香港巴塞尔展出的艺术家师建民表示，所谓初级阶段，意味?一根链条上各个环节功能的不明确，“画廊能让艺术家专注于创作，买家越过画廊直接找画家说，你给我一天画几幅，这些都是打破了艺术家的创作环境”，一级市场和二级市场时常重叠，以致冲突大于合作。在他眼里，这几年中国当代艺术家作品拍出天价，对市场绝非福音。“市场不稳定，画廊培养的艺术家很可能就被更有钱的画廊挖走”。是花大力气培养艺术家，还是转买转卖。艺术家的机会或许不是多了，而是更少了。

这种说法，从佩斯画廊(北京)的总监Emma口里得到印证，作为财力雄厚的国际画廊，Emma称中国当代艺术近年显赫的拍卖成绩，对他们的影响“并不直接”，“我们更加倾向于稳定的市场”。她坦言二○○八年佩斯到北京的时候，察觉到中国市场欠规范。但画家、藏家、市场都在慢慢学习游戏规则。“这个时间会持续多长呢?”记者问?她摇摇头说“不好说”。而王国锋则颇为肯定地说，由于资本流入的管道多且乱，所以“一定会持续比较长的时间”。且认为，十年应该是逐渐淘汰，正规机制逐渐建立的过程，“现在已经有一些不守规则的画家，找不到画廊签约了”。