中国当代最具先锋精神的先锋画家石虎昨天莅临深圳，今天下午将在市文联大厦9楼举行《作为方块字的中国文化》的专题演讲，这是继去年钢琴大师殷承宗之后，“深圳文艺大讲台”安排的第二场大师讲座。

再现民族文化的博大

在风起云涌的国际画坛，作为中心人物的中国画家石虎的名字堪称掷地有声。大约在1985年前后，理论界曾有“中国文化及中国画要灭亡”的论调。石虎却决绝地否认了这种“灭亡论”。他认为文化的问题是和种族人性密切相关的，中国人往往有这样的一种错误的观念，认为世界上真正的艺术在西方，我们在闭塞的中国一定要去拼命地模仿和学习。石虎曾在美国的大都会博物馆看到一幅元代的中国壁画，他当时就感到其他的西画全都不用看了，因为与之相比，西画太浅薄太表面了，而且也很俗气和匠气。透视不过是人们观察事物的一种方法，但实际上，美术中应用透视并不一定符合美术的性质。

1978年，37岁的石虎代表中国画家出访非洲13个国家，完成了《非洲写生》画集，这部轰动一时的作品集几天内在全国销售一空。他以一个中国画家特有的情怀，用中国画家特有的技法，再现了非洲的生动感人之处。1990年，在人民美术出版社任职的石虎移居澳门。在背靠祖国大陆，面向大海的画室里，他创作了大量对中国画有革新意义的作品，有重彩、油画以及水墨画，其中有十多幅数丈巨幅。这些作品一经推出，国际市场哗然，并称其为中国的毕加索和中国的凡高。市场价位一路攀升。这是画家始料未及的。1993年，他以中国宣纸为材料创作的《祈明图》在广州举行的中国艺术博览会上推出，引起美术界震动。1995年推出的巨制《玄腾图》，表现中华民族团结的精神，在北京东方奇迹艺术博览会上一展示，引起巨大反响，后即被海外华人以800万港元收藏。此后，他创作的《荷梦图》也是以中国传统题材创作的又一力作，人物之众多，造型穿插之繁复、色彩之斑斓、气氛之祥和神秘，令人叹为观止。他以自己独特传神的作品，再现了中华民族文化的博大。

专家学者看石虎

不少专家学者认为，作为中国美术崛起的骁将，石虎以多年独特的海外漂泊经历和超凡的绘画探索实践创造了东方奇迹。他的作品无论从思想的深度，绘画的种类，技法的多变以及惊人的创作量还是在商业上都可谓获得了巨大的成功。

一位诗人认为，石虎是中国画家中最像毕加索的。他和毕加索的共同之处非常之多，譬如都是现代主义艺术大师，却都非常强调传统；都获得了商业上的巨大成功；都在画坛掀起风潮，引得无数学生模仿。两位大师的艺术创作风格多变，从不墨守成规，让模仿者应接不暇；都是有眼光的收藏家关注的目标；都善于和画商打交道；都是充满激情的人等等。因此，很多人称石虎是中国的毕加索。

著名艺术策展人陈履生先生在接受记者采访时说，石虎纵横在水墨、油画、书法、诗歌之间，相得益彰，互为映衬，成为画坛中的一位多面手。他的画在精神层面上显现出丰富的内涵，而这种精神内涵作为今天石虎艺术的主体，依然在中国的画坛上保留着清新的精神，同时在海外树立了中国艺术的形象。今天貌似平和的石虎，以他一贯的方式给画坛带来什么，这种判断可能将脱离于笔墨语言之外，而衍生出一个时代的问题。

陈履生认为，在中国的画坛上，许多功成名就的人都在一种既成的风格中享受终身，正好像打井中得到水之后的始终享用，石虎则不然。他在看到水之后则放弃这种惯常的享用，转向新的井址继续新的探索。因此，他的花样不断翻新，而语言风格也在一种流动性中显现出生命的活力和精神的张力。