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今年6月，黄耀明姗姗来迟，终于来到北京开唱，同行的还有人山人海旗下的新人。11年前，从达明一派解散之后黄耀明一个人兜兜转转，最后和几位志同道合的音乐人创办了“人山人海”，带给我们的不只是好音乐和好声音，更创造了一个不同于往昔的新体系，现在已成为香港最具影响力的独立音乐厂牌。如今，这个带着“香港烙印”的音乐厂牌开始进军内地，寻求更多合作的可能性。黄耀明甚至向网易娱乐表示：“如果有需要，会计划在北京开公司。”
人山人海成立十一年首次北上
黄耀明：晚到比从没有来过好
今年6月，对于北京的文艺青年们来说，最重要是事情那便是“人山人海音乐节”——香港乐坛教父级歌手黄耀明，带领他“人山人海”旗下全部成员北上开唱。1999年6月16日，在黄耀明37岁生日的这一天，他和蔡德才、于逸尧、梁基爵等几位香港乐坛上优秀的音乐人，一起创办了独立音乐厂牌“人山人海”，迄今已经走过十一的个年头。这些年来，“人山人海”出过精良的唱片，也帮王菲、林忆莲、郑秀文、陈奕迅等顶级歌手制作歌曲，成为香港独立音乐厂牌的代表。
“人山人海”的音乐以其独特的港味著称，十年来一直立足于香港，直至去年6月，十周年庆时才首次到文化和语言都相近的广州举行演唱会，7月，“人山人海”又到了上海，反响良好。去年黄耀明就曾表示过，希望他们的音乐可以冲出香港，辐射内地。今年6月终于等来契机，黄耀明在媒体面前难掩兴奋与期待，谈及唱了这么多年才第一次到文化中心北京来，他说了一句：“晚到，比从来没有来过好。”
“人山人海音乐节”在北京连续上演三天，第一场是14号晚at17举行不插电演唱会，这支“人山人海”首次签下的组合，是华语乐坛上难得一见的唱作俱佳的女子组合，从2002年出道至今已经在香港以及国内都聚集了不少歌迷，当晚现场爆满、气氛很好。15号晚上“太平山下的未来声音演唱会”则由新人黄靖、Pixel Toy、和陈浩峰出场，相比前一晚人气稍逊，但是三种不同风格的音乐也令现场高潮迭起。最后一晚，几乎所有的人都是为了黄耀明而去，虽然发生了一些小意外，但明哥最后的精彩表演成功扳回局面。
人山人海的生存之道：多元化运作
于逸尧：商业问题不用太早关心 遇到就会解决
6月15日，这次“人山人海音乐节”的主办方在798艺术区举办了一个音乐论坛，共有两场，第一场是和人山人海有着深厚渊源的著名填词人周耀辉“一笔勾销诗歌词”讨论会，与会的还有人山人海的于逸尧和何秀萍两位同样精通填词的音乐人。第二场论坛名为“罅隙——独立音乐的生存之道”，除了人山人海的创始人黄耀明、于逸尧外，还有国内独立厂牌摩登天空的创办人沈黎晖。
黄耀明在很多场合表示过成立人山人海的初衷，当时因为很多一起玩音乐的朋友都不算职业音乐人，创办这个公司是“让其他没有机会发表音乐的人发表他们的音乐”。说到独立音乐的出现，于逸尧表示是科技进步的原因。“以前录制唱片需要在一个很专业的录音室里面，但科技的进步令几乎每个人都可以在自己家里做音乐。”1999年，人山人海刚起步时的状况恰恰就是在于逸尧的家里办公的，“我的电脑就是公司的电脑、打印机也是我的。”理想与现实之间的差距令他们不得不这样做，于逸尧说：“我们没有试过做这样的一件事情，成功与否并不知道，根据我自己的想法是，尽量去做，但资源方面应该控制得比较小一点，如果弄不成就不会有太多的问题，不要一开始就做得很大。”
黄耀明回忆当时很多歌曲都是在他们在公司的客厅里面录的，“有的时候会录到鸟叫、猫叫、大雨的声音。我有一首歌叫《上海滩》，其实只有我和林二汶两个人在客厅里面唱了所有的轨，听起来好像很华丽一样。在20年前真的没有这个可能，科技帮我们找到一个方法去生存。”
于逸尧说，其实人山人海成立11年来，自己成员（其实也就是黄耀明和at17）出过的唱片不会超过20张。公司业务另一个很重要的部分是帮一些当红的歌手制作音乐，很多作品都成为流行金曲，包括于逸尧写给杨千嬅的《再见二丁目》及《笑中有泪》、莫文蔚的《回家》，梁基爵写给王菲的《色盲》，蔡德才写给杨千嬅的《飞女正传》、陈奕迅的《他一个人》等等，有一句话说是“他们赚主流音乐的钱来做自己喜欢的音乐”。除此之外，帮电影制作配乐也是人山人海比较重要的一部分，不过不容易被看得到，最近at17的成员林二汶也在做这方面的尝试，刚帮英皇的电影《前度》制作了配乐。
在人山人海，每个成员都是顶级的乐手，他们也会去其他歌手的演唱会上担任乐手，于逸尧说，“统筹方面也是公司在做的，这个可以弥补公司的收入。”
和人山人海不同，当天在场的摩登天空的老板沈黎晖介绍，现在他们旗下的乐队主要是做现场，像新裤子乐队一年在澳大利亚可以在20多个城市巡演。他认为独立音乐人缺乏一些让他们赚钱的体系，而他们现在是在寻找这些让他们赚钱的方法。
在这方面，黄耀明显然没有这么强的商业意识，他说：“我知道有很多地方都听人山人海的歌，但有时候不是自己愿意就可以，需要一些好像摩登天空或一样的有心人帮你去安排一些，建立一个平台，其实我们每个地方都愿意去，现在慢慢去找，做音乐以外的方式去接触大家，以前比较难，现在比较容易。”
对于沈黎晖要让独立音乐赚钱的意见，于逸尧也表示同意，但他仍不想将赚钱放在第一位：“我想最重要的是，不管你是独立的音乐还是其他的创作都是一样的，重要的是我们能够从做音乐这个过程中能够了解自己多一点，了解身边的人多一点，自己可以获得，其他人也可以获得，这是精神大于形式的。商业上的问题你会慢慢碰到就会解决，不要太早去关心。”
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