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触执毛乐队很爱粉红色
触执毛乐队接受CNN专访
乐队成员亲自设计的海报
美国《时代》周刊推荐触执毛专辑
香港，潮流男女向往的购物天堂，那里有廉价的进口大牌化妆品，有相对便宜的Gucci、LV。四大天王留下的流行音乐文化一直是香港市民的骄傲，土生土长的香港人似乎更愿意用一种国际化的眼光看待如今的香港，中国特色在现代香港社会已经越来越少，时髦，酷，现代都是用来形容这里的常见的词汇。
很少人去关心香港的非主流领域，但总有一群年轻人在唱着不同的声音，他们或许可以叫做地下香港，风景却也似伦敦一样光影绰绰。触执毛显然已经成为地下香港的精英，旅行团乐队在从香港演出回来后，曾经兴奋的跟我说过，“从来没想到香港会有这么好的乐队。”黄耀明、黄家强都曾对触执毛表示过非常高的评价，顺利的从国际知名品牌Diesel手中拿到赞助发表了第一张专辑《The King Lost His Pink》，并在随后的时间被美国时代周刊评为南中国地区的最佳乐队。这五个在台上喜欢穿着粉色T-shirt的香港年轻人已然成为了香港独立音乐里的一朵奇葩。
马上要进入内地做巡演了，你们心情怎么样？周围一些好友什么反应？最近都做了什么准备？你们的巡演海报设计得非常棒。
触执毛：我们的心情可是十分兴奋及期待，很期待能与中国的摇滚爱好者有更多交流及接触，好好感受一下中国的摇滚气氛与文化。身边的朋友都很支持我们这次巡演，大家都觉得这次到访中国对我们来说，将会是一次很有趣及有意义的经验。对乐队而言，十一天走九站，由北至南分别到访九个城市，体力上肯定会面对考验，所以最近我们除了积极排练外，也会抽时间去跑跑步，增强体能。因为我们的几位成员都是设计师，所以乐队的大部分设计都会由我们自己包办。巡演的海报亦是我们几个合力设计的，而插画则是由主唱Jan绘画，希望海报能体现我们天马行空的风格。
这次巡演怎么促成的？自从公布你们的巡演日程后，你们的人气与日俱增，对这次巡演最大的期待是什么？
触执毛：这次巡演的促成，友谊唱片可说是起了一个十分重要的催化作用。其实早在2010年初，我们早已有到中国巡演的想法，但由于对内地音乐圈的运用了解并不深，同时又欠缺办大型巡演的经验，故巡演的计划迟迟也没有进展。直至五月初，友谊唱片的经理联络了我们，希望为我们筹办中国巡演，大家一拍即合，敲定了是次中国巡演的合作。我还不敢说我们的人气是与日俱增，但对愈来愈多人对我们的音乐产生兴趣这一点，可是令我们十分振奋。内地朋友对我们的每一个留言，都对我们起了很大的鼓舞作用。对这次巡演最大的期待，是希望能把我们的音乐带给更多中国听众，和与喜欢我们音乐的内地朋友有更多的交流。
香港很少有乐队进入内地巡演，这几年好像也就是荔枝王比较频繁，并且也取得了大众认可，包括也得到了不少音乐节的邀请，你们对内地巡演是否担心内地观众过度挑剔？
触执毛：不会担心，我们认为有要求的观众才是最可爱的观众。要成长就要不断进步，而有要求的观众则正正最能反映乐队的演出质素，最能让我们体现到自己的不足，这可会是一个珍贵的“修行”经验呢。反观香港的观众则大部份都比较包容(有时候过份包容)，我认为这对提升香港独立乐队整体质素未必能构成一个正面影响。
香港乐队好像一直都是亚洲独立音乐的弱势群体，在香港做音乐会很艰难吗？因为香港充斥着太多的商业因素，一些香港音乐人到了内地后发现内地的环境单纯很多。
触执毛：香港的普遍社会价值流行“即食”文化，意即什么事情都要快，要讲求经济效益、成本效益，当然连音乐文化也不会例外。大部份香港人平日就只听粗制滥造的广东流行曲，可能因为工时太长，工余时只想随便找些声音听听就好，而广东流行曲又简单易上口，能很快学懂，然后便能与朋友到KTV一展歌喉。本土的传媒亦只推广大财团投资的，或是能让他们赚大钱的偶像歌手，而独立音乐则一直被冷落，甚至很多人根本从不知道香港除了商业流行曲以外还存在着独立音乐，在此消彼长的情况下，久而久之形成了一种恶性循环。幸好出现了互联网，出现了Myspace等音乐网站，乐队发展的地域性限制大大降低，市场亦由本土一下子能伸延到国际，当然，余下的就得看乐队本身的努力与实力了。
乐队组建刚刚5年，短短五年，你们就得到了CNN和Time的高度评价，甚至它们为你们撰写了大篇幅的评论，香港的很多音乐人都很推崇你们，这个成绩比你们预期的早还是晚？
触执毛：乐队虽说是组成了5年，但说真的，在初初的3年，当时的成员都只抱着玩乐的心态，并没有认真的想发展乐队，加上多次的成员变动，乐队阵容都已面目全非。而在2年前，乐队正式达成了现时的基本阵容，同时亦正式定下了长远目标，并开始逐步计划乐队未来的发展方向，所以虽说是成立了5年，但对我们来说，乐队正式起动可只有2年。而获得CNNGO，TIME等国际媒体的关注，都可是这一、两年的事。当然能得到CNNGO、TIME和其他香港音乐人的认同，对我们可是有了一定的鼓励作用，但同时我们不会只沉迷于媒体的褒奖，毕竟我们距离我们的目标可还有一大段距离。坦白说，我们从没有预期过会得到这些好评和关注，我们只是一直专注在如何能把我们心目中最酷、最好玩有趣的音乐展现出来，想不到我们的音乐能引起一些国际传媒的共鸣，我们确实感到十分幸运
你们一点都不像香港的乐队，全部都是英文创作，无论是音乐，形象和舞台表现上都没有任何中国乐队的影子，不看你们的介绍，感觉就像一支英国乐队。你们在音乐上都受到谁的影响？
触执毛：我想这可能与我们的成长背景有关。我们是在香港土生土长的，而我们的日籍贝斯手也在香港生活了很长时间，我想香港这城市本身亦没有什么强烈的中国影子或风味吧。地处在这个中西合壁的城市，我想我们和很多香港乐队一样，展现了香港作为一个多元文化汇集城市的特色吧。我们各成员的音乐影响都很不同，或可说是完全不同，若把大家的iPod放在一起，能找到的共同乐队相信应也是寥寥可数，所以我们的音乐创作可并没有一个特定的风格或方向，或是想仿效的对象及类型，倒是希望能集合五人的不同风格，尝试创作一些更好玩、更有化学作用、完全属于我们五人的音乐。
有乐评人和歌迷对这方面对你们提出过批评吗？
触执毛：有被问及过，但批评则好像没有。We are who we are，反正我们也从没说过我们要当中国特色的代表呢。
好奇的问一下，你们平时会听香港的流行音乐吗？他们中一些人是否也曾给你们带来过启发？
触执毛：可能偶然会在收音机上听到，但通常都不会刻意去找来听，尤其是当大家已知道流行音乐的葫芦里究竟是卖什么药时，倒不如花时间找更多外国的独立音乐来听吧。
会考虑创作中文歌曲吗？为什么？
触执毛：暂时不会，因为我们的主唱在填和唱英文词的时候，感觉比较自然，表达亦较好。同时由于英语是国际语言，我们亦希望我们的音乐以及歌词能被更多人理解到。
香港独立音乐相比台湾这几年，处于劣势地位，就你们的经验看，香港的独立音乐空间大吗？
触执毛：现时的空间当然不大，香港连一个能装下800–1000人的摇滚Live house都没有。很多外队访港时，也只能在室内篮球场内演出，当中包括美国的Glassjaw及日本的te'，也都是在青少年中心的室内篮球场演出。主要原因是缺乏政府支持，而观众人数亦少，不足以支持很多的独立音乐活动，例如一个体面的大型独立音乐节等。
台湾和香港的不少独立音乐人，都曾考虑过移居内地创作，比如陈珊妮就认为内地，特别是北京的人文环境很好，歌迷和记者都很专业，适合音乐人生活。你们会遗憾你们身处一个商业音乐的地区吗？
触执毛：不会感到遗憾。之所以有今天的我们，也就是有赖这个城市的孕育吧。当放眼到更远的地方时，大家就会发现，大家所在的地方是哪里，其实已没有太大关系了。
之前接触过内地音乐吗？有没有很喜欢的乐队或者音乐人？
触执毛：我们一直都有留意内地乐队的动态，而且还跟不少内地乐队一起同场演出过，例如新裤子、后海大鲨鱼、旅行团、宠物同谋和惘闻等。而重塑雕像的权利、旅行团、惘闻、寂寞夏日、木马等都是我们iPod中的常客。
乐队的专辑为什么会用那样一张有点波普的画作封面，听说还是著名前卫艺术家Simon Birch的作品？“粉色”有什么含义吗？
触执毛：事源是我们邀请Simon Birch为我们的唱片封面操刀，而大家在讨论如何能在封面展现乐队“坦诚、忠于自我地摇滚”的风格时，突然萌生了画一副裸体油画当封面这疯狂念头。当然，我们那时的确是赤裸地站在画布前当模特儿的，回想起来那可真是个有趣的经验。粉红并没有太大含义，起初大家只是想找一种抢眼的颜色来统一演出时的衣着，后来久而久之、不知何故地成了乐队的标记颜色。
Chochukmo触执毛这个名字有什么解释？
触执毛：没有解释的，只是随机的三个中文字，而Chochukmo则是音译。因当时不想费时去想队名，所以就随机找了几个字当队名就算了。
8月份就要巡演了，除了专辑中的歌曲外，会不会 有新的作品第一次在内地演唱？
触执毛：对，除了专辑中的歌曲外，我们还准备了新作品在内地巡、演时演出，而我们亦为了这次巡演，重新编了专辑中的某些歌曲，请大家拭目以待。
(文：朱尔摩斯)
附：触执毛中国巡演日程安排
8月14日 / 北京 / Mao Livehouse
8月15日 / 西安 / 光圈俱乐部
8月17日 / 成都 / 麻糖
8月18日 / 重庆 / 坚果俱乐部
8月19日 / 武汉 / VOX
8月20日 / 南京 / 61House
8月21日 / 上海 / 育音堂
8月22日 / 长沙 / Freedom House
8月24日 / 广州 / 踢馆
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