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开幕式现场
4月5日，中国第一个专业平面设计师个人作品展“镜像——韩家英设计展”在中央美术学院美术馆开幕。与西方国家自工业革命时期开始发展设计的历史不同，中国的现代设计从上世纪80年代的平面设计开始起步。深圳作为中国最早实施改革开放的“南风窗”，毗邻香港，是现代平面设计进入中国的必经之路。展览旨在通过呈现韩家英这位透过深圳这个东西方文化的交汇点，尝试探索中国平面设计独有语境的实践者，向伴随改革开放历史的开创和投身设计实践的设计师展开研究。
设计师韩家英
韩家英为现场观众导览
展览以“设计隐藏的本质”、“身份的缘起”、“视觉的解构与重建”三个单元诠释韩家英设计艺术创作经历，及其所折射出的改革开放30年来中国平面设计的发展脉络。
装置作品《5000×50×500》。
作品局部
作品局部
“设计隐藏的本质”部分展示了韩家英透过其个人视角收集、整理的数量众多，不同年代、样貌的证件、票据等日常物品组成的大型装置作品《5000×50×500》。作品试图将设计回放至各历史时期百姓的生活经验中，再现不同时代的中国设计方式。希望从中国普通百姓周遭最普遍，也最重要触及到的设计物件中，总结和收集与普通人日常生活相关的符号、图像和色彩，为中国平面设计寻根溯源。从而揭示不同地域文化滋养孕育出形色各异的设计语言和视觉表达，不同时期的设计风貌也承载着相对应的社会价值判断和文化体系的“设计本质”。在实物展示之外，韩家英还以个人视角编写与装置同名的书籍《5000×50×500》，将中国文化用独特的视觉元素串联。书中收录国人对于字体、色彩和形态塑造的巧思与智慧，试图通过提炼总结，找寻中国人对于设计的独特思维方式，探求中国审美语境形成的内在逻辑。
书籍《5000×50×500》
VI系统设计展示
《天涯杂志》设计
作品展示
“缘起的身份”向观众展示了韩家英从1990年入职万科，其设计身份缘起开始，逾20年间的众多经典设计作品，《天涯杂志》系列海报、为怡宝、创维集团、万科地产、一汽汽车等设计的VI系统，为曾梵志等设计的作品画册，为电影所做的文字视觉化探索等。
作品展示
作品展示
“视觉的解构与重建”部分，韩家英将“中国文化”及汉字书法作为创作的主要灵感来源和表述对象，追寻中国文化的特质，从而进行视觉化的表达。汉字在韩家英的设计中一方面是具有东方色彩的、纯形式的符号，原本充满灵性和韵味的笔画或字形被碎片式的解构后，成为设计师表达风格的零件，这些符号脱离了原本意义，从而使得文字符号与视觉产生多层含义；另一方面，韩家英又在设计中揉入中国文化的经典元素，借用平面设计的视觉形态和风格，为中国哲学带来一种新的解读方式。
研讨会现场
开幕式前，著名设计师王序、广煜及设计理论家海军、祝帅、周博及设计学院蒋华老师一起与韩家英共同探讨了韩家英的设计美学、设计在今天及未来的社会意义等问题。展览将持续至4月25日。
装置作品
装置作品
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