谈“公园”系列作品

X：你是否对画面品质非常重视？每张画都画的蛮认真的。

W：这可能与学院背景有太大关系了。它可能是画面更完整。我现在觉得纸上的会好很多，

纸和笔摩擦的感觉可能比布更让我舒服一点，绘画性会更强。有时候我出去画一些小画，因为画布和画框很麻烦，只能用纸，渐渐地我发现纸更好一些。

X：你对于绘画品质这个事情怎么认识呢？

W：还是跟刚才说的一样，因为你就干这活的，就跟开出租车一样，你不能挑这个活，只能去接受这个事情，我就吃这碗饭，只能对自己严格要求，很正常，没有别的东西。

学院就是给你绘画的能力，像我们小时候，毕竟画了这么长时间，包括在附中，在大学它已经给你足够足够了。其实我有时候在刻意摆脱这种东西。

我教学生的时候，很多时候再在跟他们聊天，跟他们讲理想。讲了理想他就有冲动了，其实画画是一个很个人的事情。现在在教基础课，但是我觉得越是基础课越不能干预学生太多，因为他在打基础的时候给他一个特别的规定是错的。老师更多是给学生一个最大的空间给他发挥最好的个性。我们的绘画技巧跟文艺复兴时候的人相比什么都不算，那我们教学生还有什么可讲的。我们灌输他什么呢？他如果有热情自己会去看，去理解。

其实我的画里面很多都是我杜撰出来的，不可能有这样的感觉。这就是从北门进去的时候，还有栏杆什么的，全去了，树也不是这样的。

X：这张纸上有很多小画的作品是有意创作的吗？

W：这张画其实与我在壁画系学习有很大关系，因为壁画系有一个对于空间认识的训练，跟油画系有个更大的差别。包括我们布展的时候，你进来一定会感觉到这个展览布置是颇有心思的。因为我在考虑，观众都是从二楼进来，当从那个地方上来的时候，你的视点一定会落在这个地方。所以这张画是特意为这个展览去画的。特意为这个角落去画的，它会让人感觉眼睛突然找到哪儿去落。

X：这张画（《人民公园》）比较像一个孩童的视角？

W：对，我跟别人都没讲过这个事情。这个我们小时候那种公园就是这种感觉，这张画对我本人来说有一个故事，就是我小时候住大院，有一天，有个比我大的孩子跟我说：“哎，昨天见你舅了，你舅跟他女朋友划船掉湖里了。”因为城市很小嘛，就是我小舅跟后来我舅妈谈恋爱，不知道船怎么翻了，俩人掉湖里了，特别逗。当我在画这幅画的时候我就在想这件事情，其实很美好。他们现在年龄都很大了，这件事情对于他们的人生来说都是很有意思的一件事情。（笑）

《八月桂》 150×215cm 2009

X：这张画描绘的是一对中年人？

W：这张画其实透视也不对，但很多人都喜欢这张画，尤其是他们60年代出生的人。我曾经说过，其实我们对于公园的印象很大一部分是来自与我们的父辈这一代，他们会给你讲故事，告诉你怎么样，当他们不断反复的时候这些也成了你生活的一部分。

这真的不一定是一个公园，也许是河边。其实它提供给看的人就是一个情景，能让看的人走到这个情景里，能让人感觉到一种气氛。它跟这两幅提供的情感真的是不一样的。

而且实际当中，画里的很多情景你在生活里不可能遇到的。你看我处理的时候，这几个人要么是一个背影，要么特别模糊，它会有一种距离感，其实这都是给当代人看的。在这里面它有一种温情，传递给我们现在看的人可能会有共鸣，那我想艺术文化的意义就在于它的现实意义，要不我们就无病呻吟了。