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汪峰：如果你把音乐作为自己最大的梦想的话，那是永无止境的
汪峰的新专辑《信仰在空中飘扬》发行以来好评如潮，大家对汪峰也有一种终于熬出头的欣慰。从早期的鲍家街43号乐队，到现在凭新歌《春天里》横扫歌坛，汪峰对音乐的执着与信仰依旧。与乐坛共同走过的这十年，汪峰更加成熟了，对音乐的理解也越发理性与深刻了。
十年从辉煌到衰退
在承受发展的代价
新浪娱乐：汪峰老师，今年是音乐风云榜也是办的第十个年头，也想请您回顾一下，这十年来音乐乐坛的一些发展变化，十年来您印象比较深的一些事情，跟我们聊一聊。
汪峰：这个话题有点大，十年乐坛的变化，2000年我记得我出版的《花火》，那个对于我来讲也是一个分水岭，到现在，今年我出了《信仰在空中飘扬》。我觉得这十年总体来讲，在我看来是一个由曾经的辉煌开始有一点衰退，然后开始出现一些在音乐风格上面和意识形态上面的混乱，然后开始走向真正的对于一个国家、一个民族来讲，真正的应该有的那样的良性的音乐环境，现在我觉得是这个过程的最后一个阶段，对，就是总体来讲，现在这十年我觉得是一个过程，我们还没有看到一个既不是最糟的，也不会是最好的一个结果，现在是一个过程，但我觉得是这个过程的最后了。
新浪娱乐：您觉得发展方向算是好的还是不好的？
汪峰：从表面上看是不好的，但事实上，一定是会走向更有希望的，因为一般来讲，我觉得现在这都属于阵痛吧，就是最终能够整个的乐坛和音乐，以及每一个人对文化艺术的这些欣赏，最终达到一个比较，怎么说呢，就是说都比较客观的一种状态下的时候，在那之前我们是要经历这么漫长的一段时间。90年代末或者90年代中期那时候出现了很多很好的音乐，那个时候因为时代的不同，经济状况的不同，无论是盗版还是网络下载都还没有，那么整个的唱片那个时候更不能称之为是工业，但那是一个萌芽阶段，是纯粹的好。但是无论在一个国家或者是地区，都不可能永远停留在那个阶段，因为我们要发展，所以要发展这是我们现在所付出的代价，就是这样。我觉得这个词应该是更准确，就是这十年我们在承受发展的代价。
新浪娱乐：有没有一些变化是让您觉得比较欣慰的？
汪峰：我觉得来自于听众对不同音乐的接受力，这一点是从很早的时候就显现出来，那么现在听音乐的人已经不会去听谁说这个音乐是好的，那个音乐没有意义，他们都是有自己的判定的，也就是说我们的选择和视野已经不是十年前那样了，觉得这一点的进步很重要，你在很多时候可能做出的东西很出色，但是完全没有人去理解和欣赏，那也是一种痛苦。然后在很多时候，可能有很多垃圾，但是它会把很多好的音乐或者说真正是在努力探索音乐的人的作品给压下去，埋没下去的时候，又受众群巨大的情况下，这是一种悲哀，这是一种怎么说呢？一种文化的悲哀，我觉得现在还不是这个阶段了。现在我觉得有很多人还是很清醒地知道，只是现在是一个无论任何行业，尤其是娱乐行业都在很浓重的资本运作的方向，所以说我说这是一个过程，这个过程是对的，无论是哪一个行业，一定会走向这个阶段，但是现在我们在承受这个代价。
新浪娱乐：那您作为创作歌手，在创作方面您觉得会比以前的氛围更加自由吗？
汪峰：对。
新浪娱乐：灵感会更多？
汪峰：应该是，这张《信仰在空中飘扬》，我在出版前我自己认为它是一张如果不经过修改，尤其是歌词方面，几乎不太可能能被通过的专辑，但结果就是一次性全部通过，没有任何问题，这一点感触还是有的，就一定是时代不一样了。所以我一直就坚持说，在创作的时候，不要让你所有的想法，因为你对环境的理解也许不能、也许不可以就停止你的想象力，这样做无论从哪个角度都是不对的，也不应该的。因为你自己去判断这个环境，你永远赶不上它的速度，你只有走在它的前面，结果它会验证的就是，就是说它接受的能力是要比你想象的大得多。
新浪娱乐：那以前遇到的困难会多一点？
汪峰：对，我之前那一张就有过歌曲不能出版，就是审查没有通过的。
新浪娱乐：能不能给我们回忆一下，十年前的这个时候，您当时在做什么？2000年的时候。
汪峰：当时我就是在，我签约华纳，然后这会儿正在录制《花火》那张专辑。
新浪娱乐：当时的乐坛是一个怎么样的情况？
汪峰：当时的乐坛，磨岩三杰已经出过他们最出色的三个人的第一张专辑之后，我觉得摇滚乐方面已经有点好像找不着一个非常重要的一个方向，开始出现了很多有想法的地下乐队，那么流行音乐方面还没有进入到一个大家对音乐有一个全新的认识，包括网络对大家的影响都还没有那么大那时候，所以基本上我觉得2000年的时候是旧的音乐时代的一个尾声，新的一个音乐时代的开始。2000年的时候，在我记忆中没有什么特别大的事件，或者让我觉得非常震惊的、非常欣赏的某一张专辑或者怎么样。
选秀是必然趋势
希望让音乐回到应有位置
新浪娱乐：现在出来越来越多的选秀的歌手，您怎么看待他们对乐坛的一个作用？
汪峰：我一直都觉得选秀本身这个行为是完全必要的，和你无法去回避的，在最发达的国家，在选秀这一块包括本身的这样的节目，也会是收视率最高的，在大众里面的影响力也非常大，所以我觉得没有这个反倒是可怕的，如果说到了现在，我们依然没出现有选秀这一类的比赛或者商业模式、电视节目，那是非常可怕的事情，说明我们根本就没有学到真正的国外的娱乐的商业，那么现在我们可能在其实早几年这方面就已经比较火了，所以我觉得这个事情本身是完全没有任何问题的，只是说任何外来的事物到了中国，都会因为我们音乐历史短和急功近利和本身音乐基础，大家对音乐的理解就已经很浅，甚至有很多错位的地方，所以导致了一个商业行为一定要分为高级商业行为和低级商业行为，我们所能看到的美国偶像、英国偶像这些，其实非常简单，你不需要知道它的商业操作，你只需要看到他们的歌手的水准，那你就会明白。将来再看到这些歌手，他们被选出来之后，他们之后的发展，你就会知道他们拥有的是高级的商业环境。高级的商业环境不具体说简单的一点就是说，它会让一个你在选秀的时候就认为他很出色的一个人，和他最大的特点征服观众的那一点，在之后你绝对不会看到他改变了，没有了，变成了一个商业机器，而是他更出色了，在这一点上更放大了，所以他就成为真正的明星。这是高级的商业。
那么我看到的只是在我们这十年里边的选秀，就是到了我们这里就变了，不能说没有唱的不好，一定是有唱的好的，但是他的未来，我觉得好像越来越平庸，然后整体来讲，我们的评审标准和所有的东西，让我们会感觉到，不光是我觉得让业内人士，有很多老百姓也会感觉到，他只是一部机器里面的一个零件，并且整部机器并不是特别精良的，可能是一个很落后的一个机器在运转，但是在特定的时期和环境下，还可以谋取非常大的利润。这就是中国的问题。如果以现在的这个水准，他不可以谋取非常大的利润的话，反而是一件好事，他就知道我要怎么样去进步、怎么样去改进，但是没有办法，我们现在恰巧他可以赚取非常大的利润，所以他不需要再顾及到，我们应该把握好核心的内容部分，事实上说了半天，我们什么都强大，只有内容是非常单薄的，只有这点我觉得是特别担心也是觉得有待改进的。
我并不想说所有的选秀歌手不好，选手这个行为本身就不可取，都不是，我刚才已经说得很清楚。至于说，之后选出来的人，他们的命运，在一两年以后，事实上已经和他的选秀没有什么关系了。之后谁可以发展得越来越好，谁慢慢的就消失了，这个完全是看他自身的努力和他的公司对他的包装、运作这些，那个是一个出发点，是一个对于我们这个年龄来说，在我们年轻时候，永远都梦想不到的一个机会，那么在现在可能每年都有，我觉得区别就是在这儿。
新浪娱乐：选秀给爱音乐的人提供了一个平台，但是也使歌手的流动速度加快了，有很多人刚出来没多久就又消失了，很多人觉得音乐进入了一个快餐时代，您觉得选秀对中国乐坛的推动是良性的还是恶性的？
汪峰：我觉得选秀并没有对乐坛起到恶性、良性的作用，这两点我觉得他都承载不了这个责任，事实上还是整个国家的变化、经济的变化，才会带来现在的这个状况。就是说音乐已经比十年前要对于每个人内心来讲的重要性减退了很多，是这样的。原因也因为可能有比音乐在我们生活当中更重要的事情和你需要付出更多精力去应付、去拼搏、去努力的事情，再有一点也是因为资讯的高度发达，十年前、十五年前，可能我们一年听到的歌曲也许只有一百首，那么现在我们可以，也许一个月如果你愿意听的话，几千首都没有问题，因为你可以随时调取歌曲，所以这点的不同导致了音乐在每个人心中神圣的位置和它那种崇高的感觉，几乎已经没有了。所以我一直也是坚持一点，包括我在一些媒体采访，我就说我希望能够让音乐重新回到它应有的位置，但这不是说的，这不是你天天去批判、骂，说我自己怎么怎么好，音乐怎么怎么好，这没有用，你只有写好你的作品，只有靠众多优秀的作品。因为我觉得还是有越来越多的普通的听众，跟音乐没关系的那些喜爱音乐的人，越来越清醒的知道，事实上什么样的东西是好的，什么样的东西是他们认为有价值的。
新浪娱乐：从90年代的鲍家街43号到现在成为国内一线的歌手，您在心态上有哪些变化？
汪峰：没有什么，就觉得。
新浪娱乐：会不会压力更大一些？
汪峰：1997年第一张专辑，1998年第二张，2000年是进入华纳，我基本上在这些年的时候，那个是我的目标、我的梦想，当然比现在应该要更好，我知道我会做到不错，因为这是我对我自己的了解，而且我觉得做一件事情有那么大的困难和阻力，应该有信心，我知道我可以做到这个程度，但是这并不是我的归宿，也不是我好像现在这就是已经可以了。所以如果你把音乐作为自己最大的梦想的话，那是永无止境的。
黄玲/文
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