致太行（油画）1994年

    风雨途中，过眼烟云，一切都在变化，唯独对美术的爱好追求没有变，我像一个痴情的孩子，驶一叶扁舟在艺术的大海中思索探寻。苦中作乐，乐而忘返。刚刚领略了和谐优美的意境，又驶入了崇高壮美的境界。终于，我发现，航程越走越远而海域愈来愈宽，一路向西方探寻的结果，似乎又回到了原来的出发点，看到了东方艺术的身影。我在古典传统中闻到了现代艺术的某种气息，在现代艺术中又隐约看到原始艺术、民间艺术的闪光。 
 
    东寻西找，上下求索，综合创造，心物契合。我渐渐摸到了远航的目标。——闻立鹏

　　闻立鹏先生画展，闻先生画集与文集的出版，使我们有机会集中欣赏闻先生的艺术成果，更使我们有机会从中国的油画艺术和整个美术事业的发展角度认识闻先生的创造贡献。作为美术界的晚学，我多年的一个深切感受是：闻先生的艺术，是他站在历史的高度，以坚定的艺术理想和长期的探索铸造出来的时代的艺术，在他的艺术思想和实践中，精神的含量、文化的质量、人格的力量和视觉上的分量合为一体，构成了体现中国美术文化优秀品质的一颗闪光的结晶！

　　作为与共和国发展历程足迹相印的艺术家，闻先生身上最可贵的品质是刚硬的骨气。他坚守的是我们民族文化中两个优秀的传统，一个是古代艺术文人对人类精神的深层关怀，一个是20世纪以来中国美术对现实与人生的文化责任，这两个传统一脉相承，在闻先生的笔下，汇成了他艺术的宽阔境界和厚重的内涵。从他的成名作到上世纪80年代以来许多对油画界产生了重要影响的代表作和现在的新作，都体现了一种鲜明的特征，那就是在他塑造的形象中，凝聚着我们民族百折不挠、愈困愈坚的刚强骨气，这使我们得以从他的艺术语言中获得强烈的精神感染力。与此同时，他在油画上成功地探索了主题性与表现性的结合、造型笔法与作品意境的统一。经过他和他同代的许多长辈艺术家的共同努力，使得中国油画的民族气派从自觉到有为、从蓬勃涌动到旺盛生发，形成了体现中国文化主体意识的蔚然气象。

　　在中国美术长期处在传统与现代、外来经验与本土文化交汇碰撞的条件下，闻先生的艺术道路和方式很值得我们认真研究。他关于艺术的许多见解不仅涉及中国油画的许多课题，也对我们探索中国美术在新世纪的路向具有启发性的价值。

雪山下的秋天（油画）1992年

苏醒（油画）2001年

海上的云（油画）2002年