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宋徽宗赵佶《芙蓉锦鸡图》
《芙蓉锦鸡图》是宋徽宗赵佶所画，现藏于北京故宫博物院，是我国经典传世名画之一。此画作曾是宋以后历代皇帝珍爱的藏品，画上的收藏印有“万历之宝”、“乾隆御览之宝”、“嘉庆御览之宝”、“宣统御览之宝”等，显示该画的巨大价值。这幅画，通过刹那间的动态，把花、鸟、蝶三者紧密联系在一起，形成富有生活情趣的意境。设色富丽而典雅，整个画面，充满了秋色中一派盎然的生机。在这幅画的右上方，宋徽宗赵佶以瘦金体题“秋劲拒霜盛，峨冠锦羽鸡。已知全五德，安逸胜凫鹥”，右下书款“宣和殿御制并书”，并书草押书“天下一人”。宋徽宗的书法笔画细瘦而遒劲，被特称为“瘦金书”，他的花鸟画技法，称为“工笔院体画”，他的诗、书、画，在一张作品中显得非常和谐，独具风格。
宋人画群鱼戏藻图(故宫博物馆藏)
《庄子·秋水篇》中有“濠梁观鱼”的著名典故，故“鱼乐图”成为中国绘画的传统题材。“鱼”又谐“余”之音，有祝颂丰穰之吉祥寓意。图中绘小鱼5尾，欢快地游戏于荇藻之间。鱼身用没骨法墨染而成，其光滑、细腻而富于弹性的质感表现得非常充分，线条圆浑流畅；黑脊与白肚之间过渡自然；口、眼、鳍、尾之刻画逼真而具立体感。鱼的游向各异，远近分明，荇藻轻灵而富于动感，构图生动活泼，是宋人画鱼的名作。
中国画中的吉祥谐喻
追求智慧与美好，渴望平安和寿康，可以说是中国人千古流传的盼望，这种精神，是古老的农业社会发展中长期形成的品格，尤其在艺术表达中，自古以来，中国传统绘画就有了许多吉祥的比喻。从今天流传下来的宋代古画中，我们已经能看出，那时的人们已经开始用果品来祝颂“三多”(华祝三多：多寿、多福、多男子，相传是尧巡察，华地人对他的祝愿)，画的是橘子、石榴和桂圆。还有画牡丹、大桃和腊梅的。到了元、明、清时代，人们开始用更多的方式表现“喜庆吉祥”
丁羲元在《艺术风水》中，详细描述了中国画中的吉祥比喻。
一一路荣华(画一株芦花、或白鹭，芙蓉花)；一帆风顺(画水上一只帆船，顺水而下)；一路平安(芦花，鹌鹑)；一团和气(画仙佛合聚团团围住)。
二和合二仙(二仙笑口，一持荷花，一持宝盒)；双清(梅花、竹)。
三三友(松、竹、梅，或梅、竹、石)，又称”岁寒三友”；
四四君子(梅兰竹菊)；四时山水(春夏秋冬)；四季平安(月季花、鹌鹑、稷即小米之类)。
五五福临门(蝙蝠五只)或画钟馗接福(蝙蝠之类)；五伦图(源出于《诗经》，画凤凰、仙鹤、鸳鸯、鹡鸰、黄鹂五种禽鸟，分别表示君臣、父子、夫妻、兄弟、朋友等伦理关系)。也有用花卉来表现的。
六六合同春(画六只百合、梅花等)。
七七夕乞巧(画牛郎织女、天孙织锦等神话人物，或画乞巧图。)
八八仙过海(画八仙，各显神通，过海，延医消灾)。
九思(画九只鹭鸶，喻有智慧，久思)。
九如(画九只鱼，生机勃发，永久如意。)
这些带着吉祥祝愿的隐喻在中国画中随处可见，几乎遍及花卉、禽鸟等多个题材，如玉兰牡丹有着玉堂富贵的寓意，橘子荔枝意味着“大吉大利”，柳枝白马指的是“春风得意”，水仙竹石表示“群仙祝寿”，画鹰画熊的意思是“英雄独立”，等等，数不胜数。丁羲元还指出，祈求平安、恭喜发财、婚嫁喜庆、四季平安等期盼喜庆的愿望，甚至化入了中国人的一年四季，四季有吉日，月月都有不同的主题。因此，中国画几乎带有多种功能，与俗世的普通中国人生活紧密相连，如丁羲元所说：“中国绘画，不仅是艺术本身，更在于其中画道，深刻体现了中国人的智慧，是人生哲学和艺术的妙然契合。既热闹，又深刻；既高雅，又平俗。”
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