您的位置: 首页 > 资讯 > 教育

公共收藏的现在与未来

艺术中国 | 时间: 2010-05-25 17:49:47 | 文章来源: 《东方艺术·大家》

乔恩·卡斯特纳(维也纳列支敦士登博物馆馆长):经济危机不会影响成熟博物馆的收藏

列支敦士登博物馆的收藏,开始完全是私人收藏,后来做成一个公共博物馆,但是所有的藏品都属于列支敦士登大公个人拥有。列支敦士登大公的收藏已经进入了第23代。从17世纪,真正意义上严肃认真的收藏工作就开始了,到18世纪这个博物馆成为一个公共博物馆,并首次对公众开放。现在博物馆也和拍卖行,私人经纪人有很多的合作,和艺术市场有很多的互动。

我们买画的标准,比如说鲁本斯的作品,这样的价格不会因为受到经济萧条的影响而发生变化。除了拍卖行以外,还有一些手上有藏品的个人,他们总会有急需用钱的时候,希望手里的作品能够出手,所以,这些都是我们收藏的来源。现在我们收藏的数量比以前更多。比如说在中欧,很多国家博物馆已经停止收购的时候,我们还在不断扩充我们收藏阵容。我们博物馆的第二个馆址到2012年就要开馆了,将能展出我们更多的藏品,同时也能够从我们的藏品中选择定期做一些专门展览。比如说在莫斯科我们准备做一次19世纪绘画展览,我们也有在伦敦、布拉格、东京设展的计划,展示23代大公的历届收藏。

盖瑞·丁特罗(美国大都会美术馆现当代艺术收藏部主席):收藏目的决定收藏策略

美国大都会博物馆和很多当代艺术博物馆一样,开始是一个私有机构,由企业家,艺术家共同创立的,于1867年在巴黎创建,然后1880年在纽约建立美国大都会博物馆,设在纽约的第五大街,今天纽约大都会博物馆的厂址和展设都属于纽约市,但是里面的几百万件艺术品属于一家私人公司。多年来我们也受益于一些政府的资助,当然所占我们资助的比例是很小的,我们每年的预算高达两亿美元,其中政府的来源都不到十分之一。

1880年开馆之初,我们主要展示的是当时欧美当代艺术家的当代艺术作品,从开馆之初我们就开了一个古代馆,包括希腊、埃及,克里特,后来很快扩展到了亚洲艺术。美国有很多博物馆有着全球化的雄心壮志,不仅仅意味着他们要在世界各地设分馆,而且意味着他们希望能够更大规模的在本馆中收集来自世界其他地方的藏品。我们看到美国有很多城市的博物馆,他们都有很大的亚洲馆。比如波士顿、费城、纽约、华盛顿、旧金山和洛杉矶。在美国,包括在整个西方,有越来越多的博物馆在注意收集来自于世界各地的作品和文物,唯一的限制就是空间和资金。

二战结束之后,大都会博物馆有意识的扩展亚洲部,今天我们的收藏是亚洲艺术最重要的收藏之一。纽约大都会博物馆从1880年开馆之初就非常注意收藏和展示当代艺术家的作品,我们和当代艺术家的关系非常复杂,我们绝大多数的西方现当代艺术的作品有90%以上是捐献的,只有不到10%是我们购买的。

在艺术品的购买收藏方面,大都会博物馆没有专门的采购政策,但是在过去25年的策展经验当中,收藏的方法是各种各样的,有的收藏之间是彼此抵触的,是并不能够通用共用的,所以,首先你要看一看博物馆的使命是什么,也就是你为什么要收藏,代表博物馆和公共机构收藏?为了支持在世艺术家的工作?如果有这样的目标是非常崇高的目标,如果你想支持在世艺术家的工作就有很多的工作要做,但是你的收藏内容也会发生变化。还是你希望通过艺术品的购买和收藏吸引更多的人群,让公众或者公众中特殊的人群来你们博物馆参观?这样又能够决定不同的策略。另外,你的目的是不是希望引起政府的注意,还是吸引社区中的大公司以及富裕个人,让他们出资支持你们?如果这样的目的,你们的收藏策略又会不一样。还是你希望自己的藏品对某一个地区或者某一个艺术家有足够的代表性,有这样的目的又会设立和前面不一样的计划。还是你仅仅收藏杰作,比如巴恩斯以收藏杰作为主的,大都会博物馆有很多的杰作,但是我们非常注意我们收藏的广泛性和代表性。

谈到当代艺术,更加符合逻辑的一个做事顺序就是,由我们的经纪人去发现当地艺术家的作品,让经纪人向收藏家推介这些作品,有时候是可以和策展人或者是艺术批评家或者艺术家群体结成合作伙伴关系。最后这些作品可以捐赠,或者卖给博物馆。我觉得像大都会博物馆这样的公共机构,如果积极主动的去收购当代艺术作品的话,是有点奇怪的,不合逻辑的。因为只有事后的见解才是最明智的。当你进入一个工作室的时候,你发现一幅很好的作品,你甚至不能确定这个作品到明年是不是还有意义。所以,我们在购买艺术品的时候,一直是遵循这样的策略,就是他们的工作从1929年以来已经得到了基金会的支持,很多收藏中的最重要的艺术家的藏品不是买来的,而是捐赠的。或者是多年以后我们才能够确定这个作品是值得收藏的,多年以后才做出购买的决定。在这方面私人收藏家没有委员会,没有官僚机构,他们更加灵活敏捷,他们可以自己决定买卖,可以自己不断的精炼他们的收藏系列。而公共机构要想这样做就更难了,虽然在美国是可以出卖的,但是我们很少这样做,如果由我们把一个作品卖出去,这样对一个艺术家来说是尴尬的,我们是不这样做的。如果有私人收藏家,我希望你们继续做好你们的工作,而且在这样做的同时,应该有一个认识,就是你的工作是最终对公众有益。

   上一页   1   2   3   4   5   下一页  


 

凡注明 “艺术中国” 字样的视频、图片或文字内容均属于本网站专稿,如需转载图片请保留 “艺术中国” 水印,转载文字内容请注明来源艺术中国,否则本网站将依据《信息网络传播权保护条例》维护网络知识产权。

打印文章    收 藏    欢迎访问艺术中国论坛 >>
发表评论
用户名   密码    

留言须知

 
 
延伸阅读