当代国际艺术第1大展

    卡塞尔是德国中部小城，其招牌除了磁悬浮列车的研发生产之地、德国豹式坦克的生产基地之外，更为重磅的是五年一度的“文献展”。第一届文献展于1955年举办，到如今已经举办了11届，与意大利威尼斯双年展、巴西圣保罗双年展并称世界三大艺术展览。文献展聚焦当代艺术的最前沿和关注文化中心话题，自第一届以来就确立了必然是权威的路线，并逐渐成为当代艺术最前沿的集聚点和文化争吵的是非地。文献展被国际当代艺术界喻为首席艺术大展，正因为他自身的开放、无界、超前、多变以及模糊性所造成的可疑而诱人的姿态，才引来那么多的赞赏、批评与责难。

    50年第1次来中国

    相比中国观众更为熟悉的威尼斯双年展，卡塞尔文献展更是极端前卫和充满实验性，但50年来并不为普通中国观众所了解。四川美院很多教师为了观看该展览，还曾自费前往德国。今年，卡塞尔举办了50周年回顾纪念展，并开始了国际性的巡回展览，在每一个展场设置11个空间，各自专题陈列历届文献展的文本、图片和宣传材料，并邀请历届文献展上获奖的艺术家或年轻艺术家创作一件与之相呼应的作品。之所以选择中国，选择重庆的四川美院，主要是川美《收租院》群雕，在上个世纪70年代初期，就受邀参加卡塞尔文献展，当时因文化大革命中被江青所拒未能实现。2001年6月，四川美术学院在卡塞尔文献展主展场举行了国外最大型的一次师生作品群展“重庆辣椒”，艺术作品的力量与艺术家之间的情缘，为卡塞尔艺术展通达中国重庆的现场，铺平了道路。

    展品藏在《收租院》“中间”

    据透露，目前展品大部分已经运抵展馆，秘密地跟举世闻名的群雕作品《收租院》存放在一起。记者看到，五十多个尚未开封的大箱子在房间的中央，四周就是著名群雕《收租院》。下周，德国方的布展人员与中方代表将进行交接，在确认展品原封未动后，这些箱子才被开启。而我们最关心的两个问题只能从侧面一探：

    一、价值

    此次来渝的展品到底价值几何？冯馆长没有正面透露，他说，去年在该馆展览的一幅一米见方的法国油画，市场价达到了230万欧元，当时出于安保原因，未向外界透露。至于此次展品的价值，“是个秘密”。

    二、安保

    据悉，重庆美术馆多次举行高规格的展览，都保证了展品的安全。至于此次展览的安保，院方不愿透露细节，只表示，除了技术手段，将有一批便衣在展场内外巡视和监控。

    德国人自己为展品买单

    令人意外的是，如此顶级的展览，其展品的保险和运输费用，全部由卡塞尔当地政府买单。

    据了解，德国人把卡塞尔文献展当作自己最重要的对外文化名片，到世界各国巡展。在他们看来，这是对本国文化形象的推广，他们希望让更多的人了解卡塞尔，了解德国文化。

    不过重庆美术馆方面表示，尽管卡塞尔对于本次展览投入了大量资金，但由于他们要求非常严格，无形中提高了展览的成本。因此，四川美院方面也投入了资金——到目前为止，仅在展场的装修上，川美投入了约10多万。

    另一方面，版权意识极强的德国人，甚至限制展品在画册上的呈现，只有部分组委会完全搞定版权的作品，才可以印刷进画册，因此，如果错过展览，我们在画册上也只能看部分展品。

    谁都可能看不懂 谁都可能想要看

    第12届卡塞尔文献展将于明年在卡塞尔当地举行，每一届的奇奇怪怪的艺术品搬不动，但我们可以看一个浓缩的精华版，此次来到重庆的50周年回顾纪念展——“移动的档案馆”就是将文献展50年来最有价值的文本、资料和图片浓缩呈现。

    看不懂

    “有很多东西我都看不懂。”

    ——重庆美术馆执行馆长冯斌

    卡塞尔文献展为什么会让人看不懂？冯馆长认为，对普通观众来说，有两个壁垒：

    1、历届卡塞尔文献展本身选择的都是当时世界上最前卫艺术的代表作，甚至在表现手段上都前卫而“离奇”，其中很多都引起广泛争议。越是前卫的东西，就越是充满无限阐释的可能，没有定论，谁都可以有自己的理解。

    2、如果对当代艺术史和各种艺术思潮没有一定的了解，那就等于到此一游看个稀奇罢了。

    想要看

    卡塞尔文献展究竟前卫到什么程度？观众可以通过本次展览解开谜底。目前所有展品都被完好地密封，要等到开展才亮相，但我们至少可以通过历届文献展的“极端”作品管中窥豹。

    第6届“极端”作品——“蜂蜜水泵在工地现场”

    波伊斯在博物馆里做了一个几米深的坑，里面装置了两台水泵，发动机把蜂蜜沿着水管压到屋顶，到处喷满了甜滋滋的蜜糖。观众敢怒不敢言，但波伊斯作为顶级艺术家，他已经有了穿“皇帝新衣”的权力。

    第6届“极端”作品——“钻地球一千米”

    瓦尔特·马里亚搬来一部完全达到专业指标的庞大钻机安装在广场中，每天向地球深度钻下去。这个不可能观看的艺术耗资一百万马克，唯一留下的只是地面的一个小孔。

    第7届“极端”作品——“七千棵橡树”

    波伊斯搬来七千块石头堆在广场一角。他的反对者用颜色把一些石头涂成粉红色，还把部分石头扔进河里。波伊斯在开幕后开始种植七千棵橡树，并在每棵树前立起一块石头，成为绿色和平运动的一个象征，历时四年。

    据介绍，卡塞尔文献展近乎是强制性地利用电影、录像等表达手段。书籍、目录编辑、乌托邦设计等传媒技术使人们依依不舍地改变了对艺术的观看方式和动摇了大众根深蒂固的观念，而这，正是今天的人们所想看到的精彩之处。

    外行看热闹内行看门道

    如此一个当代艺术的庞然大物，怎么去观赏？

    看热闹——

    看不懂请找解说员

    如果你在展览现场有任何疑问，都可以求助现场的志愿者。为了配合本次展览，四川美院方面专门在校内征集了一批热爱当代艺术的同学担任现场解说员。他们除了在现场为观众免费解说外，还会解答参观者的相关疑问。

    看门道——

    1、横向看

    别把卡塞尔文献展和威尼斯双年展、圣保罗双年展划等号。虽然三展齐名，但威尼斯双年展、圣保罗双年展更像一个当代艺术愉快的大PARTY，欢迎各个国家都参与其中，甚至会为各国单设展馆，因此艺术聚会的氛围更浓。而卡塞尔文献展相对比较独立，学术性和前沿性更强，引起争议东西更多。因此，观看之前不妨多了解一下当代艺术的发展，对理解展品有帮助。

    2、纵向看

    几年前就有业内人士认为，随着科技的发展，人们可以借助网络等方式观赏卡塞尔文献展，而不需要到现场。身为画家的冯斌对这一说法表示质疑，他认为，无论时代怎样发展，展览的现场感都无法取代，因为艺术品的一大特点就是其不可复制的手工性。人们只有到展览现场之后，才能真实触碰到展品的魅力。

    11间展室严禁任何气味

    昨日，记者前往川美的展览现场打探，发现重庆美术馆三层楼的展厅被“大卸11块”，11间独立的、大小相同的小房子正在修建。

    据冯馆长介绍，按公平原则，展览组委会要求用同样大小的11间展室来分别表现文献展11届的历程。很有意思的是，严谨的德国人对展室的修建要求十分严格，房间的规格、尺寸都必须按照组委会提供的图纸进行施工，展室的粉刷必须使用白色环保涂料，不能有任何的气味出现，并要经过德方严格检测，作品才能开箱布展。而纯白色的墙体上，不允许出现任何海报、广告等，包括关于展览本身的都不行。

    同时，每一件展品悬挂的高度、灯光的指向、装置类展品的摆放位置（比如其中有一个人像的装置必须正面对准门口），都必须按组委会的标准严格打表。

    友情提示

    收藏画册

    除了展览，主办方制作了一定数量的展览画册，即使你不是一个艺术爱好者，但能收藏到一本卡塞尔文献展的纪念册，也很有价值。

    展览时间

    本月12日至明年1月2日，每天上午9点至下午5点。

    观展路线

    重庆美术馆位于四川美术学院内，地址在黄桷坪，可在杨家坪乘223路、823路等公交车在黄桷坪车站下车，前行300米左右到达川美。从杨家坪打车前往，10元可以到达。 记者 刘春燕 见习记者 吴勋