当版画面对市场

今秋，版画将会成为拍卖市场上的一道夺目的风景。伦敦某国际拍卖行近日宣布将在9月17日举行早期绘画大师、现代和当代名家版画作品拍卖会，包揽从文艺复兴至今的知名艺术家如毕加索、沃霍尔等，版画将成为下半年国际艺术品拍卖会的焦点；在国内中国嘉德也将在9月13日的四季拍卖中以无底价拍卖一批当代艺术家的版画作品。备受冷遇和误会的版画会不会在今秋新一轮的拍卖大赛中打一场漂亮的翻身仗呢？我们拭目以待。

面对着目前风生水起的拍卖市场，中国的版画家们总会显得茫然和落寞：尽管每次都有令人血脉贲张的高价位出现，但那些无限风光都是被油画家和中国画家们占尽，根本轮不到版画家们。中国价位最高的画作从来没有版画的份，绝大多数的中国版画都没有走进拍卖市场，哪怕是中国顶级的版画家。肯收藏中国版画的藏家几乎是凤毛麟角，很多优秀的版画家不得不改行易辙，或者兼其他画种。中国的版画被整个地边缘化了。

当然这样说并不是意味着中国版画的水平不高，中国版画不能进入市场，是由于存在着一些误区的原因。

现代的创作性版画是上世纪三十年代从西方传入中国的，到现在也只有几十年的历史，与耄耋之年的中国画和西洋老大油画这两个品种相比，年龄相差了一大截。中国有“国、油、版、雕”这四大品种，但从排名来看就可分出伯仲，老大老二和老三之间的距离大了去。重传统的中国人向来以中国画为正宗，认为版画不是直接画出来的，要经由画、刻、印几个步骤，是画家间接劳动的结果，不及大笔挥洒正规，它的价值就被打了折扣。收藏家们也对版画的印制心存疑虑，不知自己的收藏是否唯一的一件？更何况版画有过被当成是“革命的武器”那一段经历，认为它的政治性太强，艺术性不足，或者认为它太简单，不值得收藏。

中国画的“书写性”是美术界判别画作的重要圭臬。不仅“不见笔”和“墨多笔少”的中国画不被看好，就是油画，也讲求笔触的表现，过于细腻的描画和用刮刀来画都被不屑。由于版画不是用笔来直接表现，而是以刀代笔，与“骨法用笔”相比，“刀味、木味、纸味”那一套，国人陌生，难以接受，因此也少了一种判别的标准。版画最终还要用印刷的手段，虽然就是原作，但收藏者却都把它视为印刷品，认为可以像油印机或盖图章那样无限量地复制，因而它的艺术价值也就大打折扣。