| 由于受到渴望的驱动，艺术家们对注意力产生很大的兴趣，所以练就了随时注意周围事物的生活习惯，以满足自己巨大的耗用量。
一般人惰性难改，属于被动的注意者，但艺术家们却像运动选手一样，积极活跃地运用各类技巧。他们不只是“睁着眼睛注意有趣的事物”，而且在实际行动中运用注意力，如搜寻更完整的资讯、新的体会和新的想法，以使他们能在感兴趣的问题上产生更新的洞察力。
艺术家们还运用其他六种注意力，以随时保持自己的活力。
1．来回重复
艺术家们在注意力的“进出”（观察与思考）上常能维持极佳的平衡。他们非常关心自我内在的感受，并来回重复着注意力于进、出之间的连接与平衡，直至能在工作上熟练地发挥创造力。我们应养成注意的习惯，时时提醒自己像艺术家一样注意内在的经验感受，而不仅仅是拥有它，这样才能练就艺术家的平衡功夫。
2．追随兴趣
兴趣对一个人的吸引力会反映出他内心难以形容的喜好。我们可能被各种事物吸引，如美丽的植物、有趣的人、新奇的东西、挑战、能获得快乐的机会，或个人的古怪癖好（我的朋友玛德琳对紧身袜上的锯齿花纹及衬衫的袖口特别着迷）。我们会以好奇、兴趣、羡慕、关心等多种方式去注意这些吸引人的事物，甚至还有更精巧的艺术化方式，如“共鸣”。你或许会注意到某首歌或某段歌词一直萦绕在脑海、某个想法整天都在脑子里打转、某种感觉一直在心头嗡嗡作响等，这就是艺术家们所说的“共鸣”。
我们可以将注意力想象成两条尼龙粘带，用得越熟练，我们就越不需要其他辅助工具的帮忙。深谙运用注意力技巧者能更容易进入状态。
对那些尚未完全熟悉注意力的人而言，较为醒目的事物通常是注意的主要对象。他们重复寻找着类似的或表象很吸引人的事物，如垃圾食物、花哨的色情电视节目、暴力、滥笑话、电动玩具等。此种头脑简单的注意者无法在探索中施展更多的好奇心，无法得到心灵上的满足。他们很容易陷入某种注意力模式，所能获得的体验也就仅止于此。想脱离这肤浅的体验并非不可能，只要主动积极地在生活中实践各种艺术技巧即可。
常常练习专注，我们将能逐渐被事物微妙的真实特质吸引，开始关注不甚显眼的事物，不再执著于物质上的满足，于是产生好奇心，并明白注意力的重要性。继续维持注意力则需要更细微的观察技巧和更深层次的发现能力。例如：一开始时，可以暗中仔细观察伙伴的脸庞。只要不断用心观察，你会从相同的事物中发现不同的特质，也会注意到以前不曾留意的精妙细节：或许是指甲根部的角质皮，言语措辞里隐藏的幽默，也或许是弄干碗盘的各种方式。
3．扫除注意力的障碍
艺术家拥有常人没有的神奇能力，就是能够排除阻碍视线的肮脏障碍物。我们要从艺术家的这种神奇力量中学习两点：排除干扰观察的技巧，以及完全控制主观期望的能力。
一般人在观察事物时往往不够用心。如面对一幅不曾欣赏过的迪本科恩的画作，大多数人会说：“嗯！很漂亮的蓝色……那个角落里是什么？管它呢？我不喜欢画布上留那么多空白……嗯，这儿有一扇门，不错嘛……我想他可能住在加州吧……这些是明亮的阳光颜色……啊！现在几点了……我猜这大概是一幅风景画吧？”等等。我们常把观察到的事物，与我们由观察所产生的想法、判断、疑问等混为一谈。这其实也不能算错，但是如此就像欣赏吉鲁巴舞一样，匆匆忙忙看上几眼，却没有任何值得玩味的体验。
艺术家有一种“持续观察”的能力，他们舍得花大量的时间去一次又一次地观察事物，直到将对象看彻底。此种观察方式相当有影响力，不但能够增强他们对事物的欣赏能力，扩大资讯的贮存空间，还助长他们对事物的理解力。当然，艺术家会凭直觉来判断并解读事物，但他们的解读无论是否带有强烈的情感，全都是以事实真相为基础，而非凭空臆想的结果。
掌握这种能力对学员们来说是一项相当重要的挑战，然而，只要养成了此种客观的观察技巧，整个世界的大门将会为你而开。下面将介绍一种较实用的方法：
请坐在一幅画作前，轻松而大声地说出你的看法。然后再转向另一幅画，也花几分钟谈谈对它的看法，但这一次要严格限制自己只说出看到的事物，如“白色的画布上有灰色及褐色的斑点”。试着避免使用花哨或解读性的字眼，如果你用了“印象深刻”或“形式化”等字眼，请用力拍击手掌以警告自己。在小心地避开解读性字眼后，再将限制放宽，看看会产生什么样的解读。 |
