德朗《路旁的柏树》（1907）

杜非《埃斯塔克的风景》（1913）

　　四、现代风景

　　展览的第四部分，是具有表现主义色彩的现代风景，展现了二十世纪法国和欧洲风景画的现代主义新方向。经过后印象主义对人与风景之关系的从新诠释，西方绘画发生了历史的变化，二十世纪的新方向出现了，这就是画家的视线转向了个人自身的内在世界，以及个人对外部世界的反应。“烈日当空”的主题，是人对法国南方之强烈阳光的反应，是人在这样的阳光下对周围世界的观察。表面上看，这个画展旨在展示阳光下的南方风景，但这烈日下如火焰般强烈的炽热风景，却混同着地中海边清爽的长风，揭示了人之内心世界的丰富与复杂。如果说写实的巴比松画派在枫丹白露森林里画出了风景的声音，例如科罗《阵风》中树叶的萧瑟，而客观的印象派则画出了户外阳光下空气的色彩，例如莫奈作品中丰富而微妙的逆光效果，那么，从客观向主观过渡的普罗旺斯后印象派画家们，便画出了南方海边之风景的温度，例如梵高和塞尚笔下炎热而干燥的夏天和秋天，以及这温度所造就的颤抖的色彩和笔触。正是在这样的语境中，表现主义得以转向内心，画出了画家心中的主观风景。

　　作为一种个人观点，我认为西方风景画在印象派的自然主义达到登峰造极之后，点彩派是企图寻找新路时的彷徨者，因为点彩派看似将印象派对阳光的分析，从自然主义的客观分析，推往科学的分解，但点彩派其实却流露了缺乏自信的犹豫，他们不太清楚究竟该怎样处理阳光，他们太过客观而主观不足。所以，在修拉(George Seurat)和希涅克之后，点彩派不久就无疾而终，让位给了表现主义风景，而表现主义才是一种真正的主观风景。立方派之勃拉克的早期风景画，是表现主义的，近似于马蒂斯(Henri Matisse)的野兽派风格。无论是勃拉克生涩的用色用笔，还是质朴的整体效果，都有一种纯粹的天真，这是表现主义的动人之处。在蒙特利尔美术馆的展厅里，野兽派画家德朗的风景画也很引人注目，他的表现主义，同德国二十世纪初的桥社和青骑士的表现主义相当接近。

　　勃拉克在后期绘制的普罗旺斯风景，是真正的立方主义绘画，如展览会上的好几幅《埃斯塔克的工厂》(1910)。关于二十世纪的欧洲绘画，美术史学家们一面说塞尚是现代主义之父，一面又说立方主义标志了现代主义的诞生。我认为，这两种说法间的联系，是塞尚对静物之立体关系和风景之空间关系的探讨。立方主义由勃拉克创立，他的画影响了毕加索。当年在巴黎习画时，勃拉克开发了一种分解并重组物象的画法。不久，毕加索从西班牙到巴黎闯世界，与勃拉克合租同一画室，向勃拉克学到了立方派画法，并由此而发展了自己的风格。受勃拉克和毕加索的影响，野兽派画家杜非转向立方派，但与勃拉克和毕加索那晦涩、沉重的色彩不同，杜非在自己的立方派风景中，保留了野兽派的表现主义色彩，他的画面明亮、跳跃，有欢快的视觉刺激效果，如《埃斯塔克的风景》(1913)。杜非用野兽派的色彩来画立方派的作品，说明绘画风格和艺术倾向的发展转变，都有历史的承续性，说明每一个画派都存在于历史的语境中。

　　离开美术馆时，我驻足回想刚看过的作品，体会到了画展策展人的良苦用心，这就是强调风景画以人为主的主题和风景画发展的历史过程。普罗旺斯的南方风景自有其风格，同时又融入法国绘画史和欧洲风景画的发展历史中，并成为其中的重要部分。正是在这样的历史语境中，普罗旺斯的风景画才以画家的主观性而最终获得了自己的艺术价值。