“他是在作画,而不是在写历史”
1924年,对,泰戈尔已经63岁,他开始画画。在这一年出版的诗集《夜曲集》的手稿中,泰戈尔第一次画下了潦草的线条。他没有受过任何绘画训练,透视关系当然是搞不清楚,人物的型也绝画不准,但凭着丰富的人生阅历和广阔的想象力,他独创了2000多幅来自直觉的绘画。
泰戈尔画作 《鸟》
在这些画作中,泰戈尔创造了一个异想世界,他笔下的花草树木鸟虫鱼兽不是写生,而是想象的产物。女人也是他常常描绘的主题,有人猜测那张神秘女人的脸是他自杀身亡的嫂子,眼神里的情愫是泰戈尔梦中的。
孟加拉画派画家南达拉尔·鲍斯认为,韵律、平衡和放纵是泰戈尔画作的三大要素。“这些要素是泰戈尔通过长期作诗及作曲而获得的。”
与那些光明的、灿烂的诗作背道而驰,泰戈尔的画作是他艺术的阴暗面。但是你又很难读懂他画的是什么,画作里总有太多抽象的成分。他在自传里喃喃自语道,“他是在作画,而不是在写历史”。
“我的绘画不需要制定任何艺术的教条,只要简单地描绘出内心世界就心满意足。我的画与训练科目、传统和深思熟虑的尝试都没有任何渊源。”泰戈尔说。
黑塞画作 《阿尔切尼奥的教堂》 1921 11X18cm
尽管是半路出家,黑塞的画艺进步却很快,他迅速掌握了画出事物自然面目的技巧,不久又开始实验粉彩画、油画等,诸般尝试之后,他发现水彩画的随性最能表达他的想法,因而在这条路上深入下去。
一开始,黑塞画风景、建筑和植物就不强求逼真,而是将这些变得抽象、色彩柔和、更具装饰性。一段时期之后,他笔下的色彩变得更明亮、层次更多。“色彩之间,彼此会产生某种音乐。”黑塞说。
|