本报讯 (记者严长元)怀揣着理想,庞薰琹从东方走向西方,又复归东方,力图探索中国艺术的振兴之路,最终开启了现代绘画和现代设计承前启后的新局面。10月15日至11月10日,由中国美术家协会、常熟市人民政府、清华大学美术学院、北京美术家协会、北京画院联合主办,北京画院美术馆、庞薰琹美术馆共同承办的“地之子——庞薰琹二十世纪三四十年代作品展”在北京画院美术馆举办。作为 “二十世纪中国美术大家系列展”之第12项重要展览,该展通过展出庞薰琹作品72幅、佚失作品照片19幅和部分影像资料,集中展示了庞薰琹于二十世纪三四十年代创作的油画、素描、水彩、白描、书法和设计图稿等作品。更为难得的是,北京画院美术馆还以此为契机,增补再版了凝聚庞薰琹20余年心血写就的《中国历代装饰画研究》,并举办了相关学术研讨会及教育讲座。
二十世纪三四十年代是庞薰琹艺术创作最为旺盛,也是其艺术思想与创作风格逐渐走向成熟的时期。这期间,他脱去西装,换上长袍,开始读线装书,用中国笔墨、传统画法画人物画,并开始探索如何表现“民族性”与“装饰性”的问题。油画《地之子》 就是庞薰琹有感于当年江南大旱、民不聊生而花数月时间创作的一幅作品。 他采用简化和拉长的形体描绘,大面积平涂,以平面、装饰的风格来表现朴实和力量。他吸收外来形式,加入了中国人的情感、神韵。此幅作品正是他“中国学术现代化,外国学术中国化”主张的具体体现。展览还展出了他30年代末40年代初深入贵州80多个苗家山寨绘就的《贵州山民图》系列代表作品以及描绘苏南农民的水彩画代表作。他将画面作了高度平面化和装饰化的处理,写实和变形结合起来,具体的人物形象和非具体的装饰图案结合起来,再现客观对象和表达主观情感结合起来。被批评家称之为“他的艺术历程中具有里程碑意义的重要作品”。此外,他的一批白描作品线条细致柔美,洋溢着装饰情调,有融合装饰与绘画为一体的意图。傅雷称赞他“具有东方人特有的气质,他的线条艺术成就很高,是东方人中的佼佼者”。
庞薰琹简历
庞薰琹(1906-1985),字虞弦,笔名鼓轩,江苏常熟人。位于常熟西乡塘桥的海虞庞氏是个耕读世家,出生于书香门第的庞薰琹曾学医,后弃医从艺。1925年赴法国,入巴黎叙利恩绘画研究所学画。1927年在巴黎格朗歇米欧尔研究所深造。1930年回国,并积极地加入当时有进步倾向的新兴美术启蒙运动组织。
1957年被错划成右派。1979年恢复政治名誉,恢复高教级别。1980年加入中国共产党。1983年举办新中国成立以来第一次个人画展。1985年逝世。家属将庞氏遗作479幅捐献桑梓常熟,于常熟高等专科学校(今常熟理工学院元和校区)建庞薰琹美术馆收藏、陈列。