云南文武飚，广西张涛、劳宜超诸君，神交已久，及见画作，大气磅礴，气势非凡。我在他们的作品中，体味到何为疆域之辽阔，风土之差异。文武飚以阔大的笔触铺陈出云南文山的芳香土地，几张棕红色的基调令人记忆起高更的塔希提神话；张涛的城市风景跌宕迷离，展现着安静和激越的交替，形式与节奏的快乐游戏一如校园的摇滚和民谣，那是年轻的心情和岁月，与我遥隔宽阔的时间之河，心向往之；劳宜超的山水图景，已呈博大之象，自成一纯净自在的彼岸世界，惊讶其沉静幽邃的同时，我眼前依稀出现久违的宋元巨嶂山水。

风景画就是这么有趣，象是随风播撒的花草种子，带了与生俱来的纯净基因，沾染了异地的气候与地气，便生长出新的模样。在世界变得一体的今天，它把不同的地貌人文风光，不同地域文化滋养出的绘画品格保存下来，带给我们异样的惊喜。将这些附带了不同风土气息的风景画并置一室，做个画展，观展的惊喜类似玩赏苏州园林：“移步换景”，不同的画幅象是园中的隔窗借景，一室之内，“山穷水尽疑无路，柳暗花明又一村”，在我们面前展开了不同的美景与视野。

中国山水画长卷的观赏令人着迷，山水的形貌随着画卷徐徐展开，绵延起伏，渐入佳境，余音袅袅，其经验接近电影中一个慢慢推移的长镜头。风景油画将世界定格在矩形的片段写照中，一系列风景画的展示，却类似一组蒙太奇镜头的剪辑组合，观者在“移步换景”的观看中，通过画家的眼睛和心情体验自然。画幅仅提供了显现的自然，至于那些未被选择描绘的，观者将通过想象加以弥补与完成，它的作用接近水墨画中有意设置的空白。

在“移步换景”的观看仪式中，观者参与了画者的自然之旅。“天地有大美而不言”，或许我们会因此变得略微谦卑与静默。对自然的敬畏之情，是数字时代残存的图腾时期的自然崇拜情结，做为人类集体记忆的基因，早已转化成人性的一部分，它还将长存。

文/ 丁海涵

2011.5