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崔健在片场
拍摄现场
2009年6月初，崔健执导了电影《成都，我爱你》其中30分钟的“未来篇”，并完成初剪。他是这部电影的三位导演之一。另两位导演是因《香港制造》而成名的香港导演陈果和韩国知名导演许秦豪。
做音乐要彻底地让你的个性去释放，而做电影你必须要去考虑别人的个性。电影是个团队的工作。手捧着水，任何一个缝都能把手里的水全放掉。
中国电影的现状确实有人呼吁。我现在要提到的就是，艺术家的自由是不是文艺的资源？是不是文艺的财富？现在很矛盾。很多人会干涉艺术家的自由。艺术要是变成很具体的、在画好的框框里创作的话，艺术本身的生命力就大打折扣。
《时代周报》特约记者 谢培发自北京
1981年，崔健从外国旅游者和归国学生那里得到Simon &Garfunkel和John Denver的磁带，随后是甲壳虫乐队、滚石乐队、Talking Heads乐队和警察乐队，在听了大量的音乐后，他开始了自己的摇滚乐创作，从《不是我不明白》和《一无所有》开始，一路成为 “中国摇滚乐之父”。
2006年，崔健执导了自己的第一部短篇电影作品《修复处女膜年代》，时长7分22秒。崔健对时代周报记者说，这和30年前自己开始做音乐的状态是一样的：“就像我们当初听音乐听得很多一样，我现在看的片子很多，突然有一天我发现我自己也想通过电影讲故事。”
2009年6月初，崔健执导了电影《成都，我爱你》其中30分钟的“未来篇”，并完成初剪。他是这部电影的三位导演之一。另两位导演是因《香港制造》而成名的香港导演陈果和韩国知名导演许秦豪。
崔健将专访地点选在了北京元老级的爵士酒吧CD cofe内，很多年轻人并不知道，这里的主人刘元是崔健音乐上20多年的老搭档。下午4时，整个酒吧内自然冷清得很，崔健叫了一杯健怡可乐，舒服地靠在一张三人沙发上。
再过两次秋冬，1961年出生的崔健就要“知天命”了。但除了那顶白底红星的棒球帽被洗得越来越沧桑外，他的模样和十年前几乎没有太大改变，这归功于他那张年轻时就比较上岁数的脸。他依旧保持着二十年来每天早上三四点睡觉，下午两三点起床的作息习惯，日程安排得很满，拍片、巡演，借用北京某个楼盘的广告词，可谓“不慌特忙”。他说自己年纪大了，没有年轻人的体力，思考多、动作慢，但“一出击也带着很大的力量”。
老崔有话说
时代周报：2006年你执导了《修复处女膜年代》。尽管片子很短，但第一次作为电影导演出现，感觉上有什么不同？
崔健：我觉得当导演，包括自己做编剧的时候，最重要的是掌握一个语言平台、方式，你要抽象地表达，而并非只是讲一个表面上的东西。我觉得，电影它只是给你一个说话的机会。你有话要讲，你才能真正地去把握它。我更主要的还是有话要讲，它对于我而言像是一个宣言，特别是《修复处女膜年代》那个短片，说明我可以通过电影说话了。
时代周报：是否可以说从你开始执导电影开始，电影就成为了你另外一个摇滚舞台？
崔健：肯定的，这是毫无疑问的。如果电影没有这种功能的话，就不会吸引我做这个事。很多人喜欢电影，主要就是因为它表达的方式非常丰富，它可以通过音乐，也可以通过画面，可以通过文字，也可以通过表演，各方各面的内容都可以综合进电影里头。
很多人认为电影是一个最高的表现境界，但实际上我并不觉得这个东西有多么高深，也不认为它是高不可攀的，我恰恰觉得这个东西只要你具备了两点：一定的技术加上要述说的欲望，你就可以去掌握它，最起码可以开始去尝试。
我比较有运气，因为我接触电影圈里的人很多，在开始做这几部片子的时候就可以接触到胶片，甚至还有很好的团队支持我。这是我的运气，但如果没有这种运气实际上也可以做，因为视觉这个东西是每个人都有的。只不过是筹备时间多少，表达的东西有多饱满的区别。拍电影并不是一个必须要受过良好训练才能做的一件事情。
时代周报：执导电影感觉怎样？
崔健：很多人喜欢玩游戏。我的游戏就是电影。只不过我把我的喜爱当作一个严肃的事情去做。做个大游戏，而且一做就是一年。
时代周报：你会给演员去说戏吗？
崔健：好演员不用说什么戏。你让他多给你一些选择就好。有的时候我也亲自上去说一下戏：“给我另外一种感觉。”导演的工作其实是做一百个否定，完成一个肯定，选择的结果。做音乐和做导演一样，我有很好的音乐家，他们给我很多种选择，好的音乐家是能够在你要求更多的时候还能掏出来给你。好演员的能力和好音乐家是一样的，把角色吃透，做好家庭作业。
时代周报：后期工作方面呢？
崔健：剪接和缩混，其实有很大的相似之处。做缩混的时候，所有素材放到一个工作台上，30多轨40多轨，如何最后出来两个声道？这个声音大点那个加混响，这个往前一点那个往后一点。
电影拍完了做后期，每一个镜头有五六个选择，完了“啪”全部给你放着，前后左右任给你去挑，你怎么给人拿出一个2个小时的东西，或者是30分钟的东西？这个就是你的理性创作。非常累、非常辛苦，但一旦找到感觉的话就非常快乐。
电影里某一帧中这个眼神多停留0.5秒，就像音乐里一个鼓声延时“当……”，混响长一点或是短一点。每一个时间值都变成了感染观众或是自己的意识载体。
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