中国人的造型，和埃及的那种造型一样，它也有共同的人种的特征，你看都是农民，大眼睛。你看这个都是小眼睛，在共性当中的个性，每个人又不一样。大家都自己看一看。
汉俑，我们今天看，汉俑是浑然天成，那种朦胧、含蓄当中的，虽然形很含蓄，但是内在的那种神态特别的强，每一个形象都特别感人。你看这个神态，这个动作，这种韵味。包括东方人的整体的、形体的特征，都是经过了夸张，但是非常贴切。所以，艺术没有绝对的自然的标准，艺术一定是跟自然有区别的，尽管我们觉得，自然很美，但不是艺术的美，艺术一定是经过人的这样一个环节，经过人的思维，人的创造，产生的形式。所以我们非常客观地、很准确地把自然描摹下来，这是对艺术理解的一个误区。你看，这样一个人物形象，你看他的表情，你就会知道，这样一个人的心理是什么。很多人去过山西太原的晋祠，宋代的雕塑，你们去那儿以后，当地讲解员会讲出每个人物的背景，每个人物的身份，他的位置、地位，他的心理活动，都能给你讲出来。
你看这个人是非常厉害的，非常尖刻的，掌管这些丫鬟的。你看她的表情，眼睛吊着，很厉害，心理上很阴暗。
这个也是宋代的雕塑，形式单纯、简练，表情非常生动、准确。
这是宋代的绘画，北宋时期的绘画，拿这张画是说明什么问题呢？你看我们中国人并不太了解解剖结构，但是他知道结构的作用，知道结构的表情。你看他的这种结构表情，画中人在做手术，那种疼痛的感觉，他都表现出来了。每一个人物的表情，包括衣纹的表情，都表现出来了。
我们今天的学院教育，在一定程度上是掌握了解剖的，掌握了结构的，或者我们正在沿着这个方向去努力了，但是不要忘了，掌握这些东西是为了什么，它的作用是什么，我们不能只知其所有，不知其所用，那就没有用了。这就是我们今天的学院教育里面的所产生、带来的对于艺术的不利的、负面的因素，但是靠我们每个人，每个探索艺术人的心去探求的，用我们的心去感应的。我在教学当中，很难去规范艺术与心理的教育，它和艺术形式和心理之间的关系，大家没有上过这节课，只能知道教你怎么画立体，怎么画结构，怎么画解剖，但是忽略了这一点，这就相当一个人，光有躯体，没有灵魂一样。我们今天会看到，今天的俄罗斯的美术学院，我们很多中国的画家去学习，他们对于人体解剖的结构的研究比较透彻，比较深入，但是你就感觉到，那个肌肉都是解剖的结构，没有运动，每个都是孤立的，没有这些结构产生作用的贯穿在内的一股力量，没有那种抽象的力量。
画中表现那个人肋骨的疼痛。你看这个，有个瞎眼的小孩，一个书童，他的眼光没有看他，他看着医生，这是同情的表情，他撕心裂肺的喊，他的同情。抓着他的手，很用力，你看这个腕子符合解剖结构吗？说句实话，中国人理解的结构是心理结构，下面会看到，中国的雕像，都是心理结构，不是解剖结构。
你看这种结构，都是心理上的，很多人去少林寺，少林寺多少个罗汉，有罗汉堂，有十几个罗汉，每一个罗汉都是一种独特的性格。你看看他的这个牙，这个罗汉的牙是獠牙，把下嘴唇顶着一节，收不起来。因为獠牙，他上嘴唇经常闭不住，所以比较干。你看整个人物表情和神态，他的眉毛往后，眼角往后，还有头发往后，胡子是这样的，完整的前面手指着前方，他目光看着的一个方向，实际上都是有方向的。
你看这个表情，这个罗汉的身份不一样，他身份显赫、高贵，所以他有一点傲慢，你看他的鼻子微微一抽，就像哼了一声，有点高傲的，他的嘴也是微微地张开，是要说教，你看他的眼睛，一个大一个小。
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忻东旺谈人生经历