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二、美术批评陷入本质的迷失
美术批评担当着推进美术发展的职责，也肩负着培养更多艺术家，发现新人新作，引领创作风潮，帮助鉴赏等诸多方面的使命。同时，美术批评本身的文化追求，知识蕴藉和思想力，也使它成为美术生态中必不可少的有机组成部分。当下美术创作界呈现的是多元的无名状态。与美术批评的健康发展的重要性对比，一个不可忽视的情况是，在这万花筒镜像的画坛走势面前，美术批评显得乏力，陷入本质的迷失。
（一）批评标准的不确定性，导致批评的失语。对于美术界过去出现的另类作品和现象，官方是有说法，持不支持态度的。可如今，被官方认可（有人戏说画家被“招安”），画家成了官方画院的院士，并参加了在中国美术馆举办的颇具规模的“建构之雄——2010年中国当代艺术邀请展”。这一“华丽转身”，评论家面对突如其来的变化，不知所措，无言适从。彼一时，此一时，艺术现象的纷繁万状，批评标准的不确定性，给评论家带来难题，辨不清是非，究竟何谓“鲜花”，什么是“毒草”。
（二）艺术品价值错位，评论置于尴尬处境。时下的艺术市场，当代艺术是宠儿，如描绘龇牙傻笑、桃花林中花事忙、绿狗、大光头等戏谑、揶揄、淫秽、恐怖之类题材内容的画作，前几年在拍卖行拍出天价。去年虽然泡沫破裂,走过低迷期，今年在拍卖行又频频拍出高价。有的职业画家暴富起来，成为艺术新贵，又是盖别墅，又是捐款，办慈善业，新媒体颂词满堂飞，这些画家大是风光。而一些反映现实生活题材的艺术家排挤到被人遗忘的角落，画价偏低。这种现象令人百思不解，美术评论界缺少有责任的批评家对此作出中肯的批评或比较使人信服的解读。
（三）文论发表要交纳版面费，学术著述难于出版。一般发表文章得找关系托人，杂志编辑部才能接收稿件，然后排队等待发表。各类别刊物版面费不等。据说，一级刊物前些年就已达到每个字一元以上，有的竟达到每页版面费一万元。这不仅给作者带来发表文章的难度，也造成一定的经济压力。也有的专家学者多年写就的著作，难于列入出版社的选题计划。无奈，把一点点积攒起来的钱买了出版书号，印制成书。因没有发行渠道，除少量赠送给亲朋挚友，大多只能堆放在自家的书房里。
（四）在美术界存在“红包评论”，也就是评论家“卖文”，画家掏钱“买评论”的现象。文章当然大多是溢美之词，大力“飚捧”。虽然有时也写上点“加强”、“希望”之类的字句，也往往被画家删掉后拿去发表。评论家得到“买菜”钱，也就不再顾及这些了，随其便罢了。还出现批评圈子化，仪式化的研讨会。如此的研讨会，学术思想大打折扣，评论无形中变成了一种仪式，评论家身置仪式之中，也实在无可奈何。
凡此种种，让人感到批评被置于困境之中，存在着隐患暗疾。
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